François Delsarte, une recherche sans fin

Franck Waille, Christophe Damour

Description

La recherche sur François Delsarte (1811-1871), artiste français à la renommée internationale, a connu ces trente dernières années de nombreuses avancées permettant de mieux apprécier ses différents héritages. Ceux-ci ont fortement marqué la modernité des arts du spectacle, dans le domaine du théâtre, de la danse et du cinéma. 2011, l'année du bicentenaire de sa naissance a été l'occasion, par le biais de festivals, colloques internationaux, d'approfondir certains aspects concernant Delsarte lui-même, ses enseignements et sa postérité artistique.

Sujets

• Danse
• Littérature
• Photographie
• Cinema
• Beaux arts

Informations

• Publié par: L'Harmattan
• Date de parution: 15 février 2015
• Nombre de lectures: 52
• EAN13: 9782336369662
• Langue: Français
• Poids de l'ouvrage: 11 Mo

Extrait

Sous la direction de Franck WAILLE Christophe DAMOUR

FRANÇOIS DELSARTE, UNE RECHERCHE SANS FIN

François Delsarte, une recherche sans fin

© L’Harmattan, 2015 5-7, rue de l’École polytechnique, 75005 Paris

http://www.harmattan.fr [e-mail] [e-mail]

ISBN : 978-2-343-05257-1 EAN : 9782343052571

Sous la direction de Franck Waille & Christophe Damour François Delsarte, une recherche sans fin Autour du colloque international « François Delsarte (1811-1871) Mémoire et héritages » (Paris & Pantin, 18-20 novembre 2011)

L’Harmattan

Univers Théâtral Collection dirigée par Anne-Marie Green

 On parle souvent de « crise de théâtre », pourtant le théâtre est un secteur culturel contemporain vivant qui provoque interrogation et réflexion. La collectionUnivers Théâtralcréée pour donner la est parole à tous ceux qui produisent des étu3es tant d’analyse que de synthèse concernant le domaine théâtral.  Ainsi la collectionUnivers Théâtralproposer un panorama entend de la recherche actuelle et promouvoir la diversité des approches et des méthodes. Les lecteurs pourront cerner au plus près les différents aspects qui construisent l’ensemble des faits théâtraux contemporains ou historiquement marqués.

Dernières parutions

François QUILLET,La scène mondiale aujourd’hui. Des formes en mouvement, 2015. François LASSERRE,L’inspiration de Corneille,2014. Christian ROCHE,Régine Lacroix-Neuberth. Le quatrième coup du théâtre,2014. Jean VERDEIL,La dramaturgie du quotidien. L’atelier- théâtre : une microsociété expérimentale, 2014. Alice GAUDRY,Le théâtre de marionnettes sur eau du Viêt Nam, 2014. Alberto GARCIA SANCHEZ,La scène provoquée, 2014. Marion BOUDIER, Alice CARRE, Sylvain DIAZ et Barbara METAIS-CHASTENIER,De quoi la dramaturgie est-elle le nom ?,2014. Krystyna MASLOWKI-BETHOUX,Witold Gombrowicz ou la mise en scène de l’homme relationnel, 2013. Frédérique DONOVAN,La Lettre, le théâtral et les femmes dans la fiction d’aujourd’hui. Ken Bugul, Marie Ndiaye et Pascale Roze, 2013. Dina MANTCHEVA,La Dramaturgie symboliste de l’Ouest à l’Est européen, 2013. Yannick BRESSAN,Le théâtral comme lieu d’expérience des neurosciences cognitives. À la recherche du principe d’adhésion, 2013. Jean-Marc QUILLET,Musique et théâtre. La musique de Jean- Jacques Lemêtre au Théâtre du Soleil. Entretien délectable et

Introduction

Franck Waille et Christophe Damour

Le génie aux multiples facettes de Delsarte me fascine autant que le fait extraordinaire qu’il ait accompli en l’espace d’une vie un travail quasiment aussi étendu que celui que les sages de l’hindouisme mirent des générations à achever… Comme vous, j’en suis venu à penser qu’il est grand temps que ce « sage occidental » puisse être compris de la manière la plus juste possible… 1 (Lettre à Ted Shawn) La recherche sur François Delsarte (1811-1871) a connu ces trente dernières années de nombreuses avancées : la publication de textes de Delsarte pour la 2 première fois dans leur langue originale par Alain Porte et les premiers travaux 3 de recherche européens et/ou francophones d’Anne-Marie Drouin-Hans , 4 5 6 7 Elena Randi , Amelia Spallone-Poussin , Franck Waille et Benoît Gauthier sont venus compléter les études de référence américaines antérieures (Suzanne 8 9 10 Laico , Janis Dawn Clark , Nancy Lee Chalfa Ruyter ). Ainsi, la connaissance de la biographie et des enseignements originaux de cet artiste français à la renommée internationale a-t-elle progressée et permet de mieux apprécier ses différents héritages aujourd’hui. Ceux-ci concernent

1 «The manysided genius of Delsarte fascinates me quite apart from the extraordinary fact that he managed to do in one lifetime a work nearly as extensive as the one which took Hindu sages many lifetimes to achieve… I have come to agree with you that it’s high time this “Western sage” be seen in his proper perspective…»Extrait d’une lettre de Juana Onawcorrespondante de Ted Shawn en Europeà Ted Shawn du 12/08/1953 écrite dans le cadre de la recherche d’informations pour la rédaction d’Every little movementsTed Shawn Collection, Lincoln Center, Jerome Robbins Dance Division. The New York Public Library for the Performing Arts, New Yorkcote :S *MGZMCRes. 31, série VIII « Delsarte System of Expression »,folder699 . 2  Alain Porte,François Delsarte, une anthologie, Paris, IPMC, 1992. Ouvrage essentiel, réimprimé à l’occasion du bicentenaire aux éditions Ressouvenance. 3  AnneMarie DrouinHans,Sémiologie du geste dans le système de François Delsarte, mémoire de DEA, Paris, EHESS, 1984. 4 Elena Randi,L’estetica di François Delsarte: la dimensione spettacolare, thèse de doctorat en théorie et histoire de la représentation, université de Padoue, Padoue, 1992 ;Il magistero perduto di Delsarte. Dalla Parigi romantica alla modern dance,Padova, Esedra editrice, 1996. 5 Amelia Spallone, L’Estetica Applicata di François Delsarte e l’arte della danza, Corso di Laurea in Scienze della Comunicazione, Facoltà di lettere e filosofia, Università degli Studi di Torino, 2002 ; François Delsarte et Ted Shawn : une Esthétique du mouvement,Mémoire de DEA Arts de la Scène et du Spectacle Option Danse, Université Paris VIII, 2004. 6  Franck Waille,Corps, arts et spiritualité chez François Delsarte18111871. Des interactions dynamiques, Lille, ANRT, 2011thèse d’Histoire contemporaine soutenue en 2009;Trois décennies de recherche européenne sur François Delsarte, Paris, l’Harmattan, collection « Univers théâtral », 2011. 7  Benoît Gauthier,Édition critique et savante de manuscrits delsartiens et examen de leur pertinence épistémologique dans la formation d’un corps scénique moderne, thèse de doctorat en théâtre, Université du Québec à Montréal, 2011publication prévue en 2015. 8  Suzanne Laico,The Acting theory of François Delsarte, Master of Arts, Faculty of Philosophy, Columbia University, 1954. 9 Janis Dawn Clark,The Influence of the Delsarte System of Expression on American Acting 18711970, Ph.D. dissertation, Washington State University, 1982. 10 Nancy Lee Chalfa Ruyter,Cultivation Of Body And Mind In NineteenthCentury American Delsartism, Westport Connecticut/ London, Greenwood Press, 1999.

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l’ensemble du monde occidental et ont fortement marqué la modernité des arts du spectacle, que ce soit dans le domaine du théâtre, de la danse ou encore du cinéma. 2011, l’année du bicentenaire de la naissance de François Delsarte, a été l’occasion de faire le point sur l’état de la recherche concernant ce pionnier, et d’approfondir certains aspects concernant Delsarte lui-même, ses enseignements et sa postérité artistique. Différents temps forts ont marqué cette date anniversaire dans le monde : le festivalDelsarte in actionle 5 août 2011 11 dans le Vermont aux États-Unis ; un week-end de commémoration à Solesmes (Nord), ville natale de Delsarte à la fin octobre ; le colloque internationalZum 200 Geburtstag von François Delsarte, du 10 au 15 novembre 12 2011, à Stuttgart (Allemagne) ; le colloque internationalFrançois Delsarte. Mémoire et héritagesà Paris et Pantin, incluant la date même du bicentenaire, le 19 novembre 2011, qui a de manière imprévue suscité la première publication du 13 bicentenaire de Delsarte… au Brésil ; un stage intensif de travail corporel expressif Delsarte donné en Inde par Joe Williams du 30 novembre au 3 14 décembre ; enfin le colloque internationalI movimenti dell’anima. François 15 Delsarte fra teatro e danzaVérone et Padoue (Italie) du 12 au 14 décembre  à . Toutes ces manifestations ont réuni des spécialistes des arts du spectacle, de l’histoire, de la théologie, mais aussi des artistes de différents domaines, ce qui participa à donner un regard vivant sur le travail de Delsarte. Les trois colloques (Stuttgart, Paris, Padoue) ont systématiquement été articulés à des cours pratiques, donnés par Joe Williams et par Franck Waille, et les colloques allemand et français ont permis d’entendre pour la première fois depuis plusieurs décennies des mélodies écrites ou collectées par Delsarte à l’occasion de « concerts historiques ». Cette triple dimension, pluridisciplinaire, internationale et mêlant les approches scientifiques et artistiques, est à l’image de la richesse hétéroclite des enseignements delsartiens et de leur diffusion dans le monde. Le présent volume, qui vient concrétiser la collaboration interdisciplinaire que ses deux directeurs ont entamée en 2006 et dont le colloque de Paris en 2011 a été le point d’orgue, vient clore cette série d’événements phares de ce temps de

11 Cf. http://bicentenairedefrancoisdelsarte.hautetfort.com/archive/2011/08/16/festivaldelsarte stuttgartallemagne1015novembre2011.html 12 Cf. http://bicentenairedefrancoisdelsarte.hautetfort.com/archive/2011/08/16/lesamisdefrancois delsarteassociation.html ; http://www.gesprocheneswort.de/programmdetail/events/symposium francoisdelsarte.html. Les actes sont parus en 2013 :Kodikas/Code. Ars semeiotican° 35, 342012Tanz der Zeichen: 200 Jahre François Delsarte/Dance of the Signs. Bicentennial of François Delsarte’s Birth/La danse des signes. Bicentenaire de la naissance de François Delsarte, 2013. 13 A pedagogia de François Delsarte,Revista Brasileira de Estudos da Presença, Porto Alegre: Universidade Federal do Rio Grande do Sul, volume 2, numéro 2, juil./déc. 2012revue en ligne à l’adresse : http://seer.ufrgs.br/index.php/presenca/issue/view/1513. L’idée de ce numéro consacré à la pédagogie de Delsarte est venue à Gilberto Icle, directeur de la revue, à l’occasion du colloque parisien. 14  Stage de 6 heures d’enseignement quotidien en direction de professeurs de yoga organisé par la Cincinnati Yoga School. Il s’est tenu au centre de retraite B hakti Kutir de Canacona, État de Goa Inde. 15  Elena Randi, Simona Brunetti,I movimenti dell’anima. François Delsarte fra teatro e danza, Bari, Edizioni di Pagina, 2013.

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commémoration, pensé comme un tremplin vers l’avenir autant que comme un regard vers le passé. Le colloque français s’est tenu en trois temps. Les trois premières demi- journées, installées à l’Institut National d’Histoire de l’Art de Paris, furent consacrées à une approche historique de la vie et du travail de Delsarte. Les conférences illustrées du samedi après-midi eurent lieu au Centre National de la Danse à Pantin. Et la journée de dimanche a accueilli des cours de travail corporel expressif selon les enseignements de Delsarte. Reprenant la plupart des communications prononcées lors du colloque parisien et intégrant de nombreux autres textes enrichissant le regard contemporain sur Delsarte ou partageant les témoignages de personnes ayant suivi des temps de formation pratique à ses enseignements, l’ouvrage se déploie selon trois axes. La première partie replace l’homme et ses enseignements dans leur époque, le e milieu du XIX siècle. Après un préalable sur la documentation permettant la recherche contemporaine (Benoît Gauthier fait le point sur la nouvelle approche éditoriale des principales sources delsartiennes, et Franck Waille présente les différents fonds d’archives), il s’agit de revenir sur l’homme et son parcours, à la fois musical, son premier domaine (Jean-Claire Vançon nous rappelle quelle place de premier ordre il occupait dans les milieux parisiens d’alors et son rôle d’éditeur de musique) mais aussi spirituel (les liens de Delsarte avec les Saint-simoniens ou Thomas d’Aquin, grâce aux précieuses contributions de Jean-Pierre Chantin et Gilles Berceville, historiens de la religion) ; enfin, de rappeler les caractéristiques fondamentales d’une pensée du mouvement elle-même en perpétuel mouvement et qui a pu être mal comprise par le passé (Amelia Spallone-Poussin, Franck Waille). La deuxième partie étudie la capillarité et les différents héritages delsartiens à e e 16 la fin du XIX siècle, puis tout au long du XX siècle. Au sein du delsartisme d’abord (avec les contributions de Christian Viviani, Anne-Marie Drouin-Hans, Nancy Ruyter et Franck Waille sur les plus importants élèves et continuateurs de Delsarte, Steele Mackaye, Delaumosne, Giraudet, Stebbins, Ted Shawn, Hamel) ; mais surtout à travers une influence indirecte, afin d’appréhender comment ses enseignements ont pu être réinjectés dans les différents arts du spectacle, la danse moderne (Odette Allard nous rappelle son influence finalement pas si inconsciente que cela sur Isadora Duncan et Malkosvky ; Frédéric Audegond étudie la présence de Delsarte au sein de la technique de Martha Graham, et Selma Landen Odom analyse les liens avec Jaques- Dalcroze), le théâtre (Félix Zachmann explore les liens entre Delsarte et le théâtre naturaliste, Marie-Christine Autant-Mathieu s’intéresse aux différentes

16 Concernant ce terme, nous clarifions ici les différences entre « delsartisme » et « Delsartemania » : le delsartisme concerne tous les héritages artistiques de Delsarte à travers le mondeon peut dès lors parler de delsartisme français, américain, russe etc., alors que la Delsartemania fut un phénomène spécifiquement américain.Nous revenons ainsi sur une proposition de l’introduction de F. Waille, Corps, arts et spiritualité…, op. cit., p. 26, au sein d’un paragraphe intitulé « Le delsartisme » qui aurait mérité de s’appeler « Le delsartisme américain ».

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interprétations de Delsarte survenues sur la scène russe et soviétique), la formation de l’acteur (Jean-Marie Pradier s’interroge sur la possibilité d’un comparatisme entre les méthodes de Delsarte et de Stanislavski ou Grotowski, Christophe Damour propose une mise en parallèle des postures delsartiennes et stanislavskiennes, en mettant en exergue des similitudes flagrantes qui contredisent l’opposition traditionnelle qui est généralement établie entre eux), ou le cinéma (François Albéra montre l’influence de Delsarte sur le cinéma soviétique, et en particulier sur Lev Koulechov). La troisième partie, articulant théorie et pratique, fait un lien entre les e e enseignements delsartiens du XIX siècle au XXI siècle et pose la question de l’actualité du travail expressif de Delsarte dans les pratiques artistiques contemporaines, qu’il s’agisse du chant (Joe Williams), de la musique (Nicolas Desprez, Mathias Spohr & F. Waille) ou des ateliers de travail corporel expressif proposés lors des trois colloques. Des témoignages d’élèves e delsartiens actuels (mais aussi la traduction inédite d’un texte américain du XIX siècle) viennent compléter ce panorama de la présence de Delsarte d’hier jusqu’à aujourd’hui. En guise d’épilogue, la parole est laissée à François Delsarte lui-même, dont la voix résonne avec une pertinence actuelle étonnante. Avec la naissance du tout premier fonds officiel d’archives delsartiennes en France initiée à l’occasion du bicentenaire (dont rend compte le deuxième texte de cet ouvrage), ces paroles se veulent le symbole d’une commémoration tout autant tournée vers le bilan qu’ouverte vers l’avenir. En effet, si la recherche sur Delsarte connaît une renaissance contemporaine évidente, elle reste un vaste chantier où il reste encore à explorer et à faire partager. Et les enseignements delsartiens pourraient garder leur force artistique et humaine auprès de nos contemporains. Le présent ouvrage, réunissant des artistes et des chercheurs internationaux (français, italiens, allemands et nord-américains), vient ainsi compléterTrois 17 décennies de recherches européennes sur François Delsarte, paru spécialement à l’occasion du bicentenaire et ayant une dimension de bilan et de mise en valeur du nouvel d’intérêt pour Delsarte dans la sphère européenne. C’est à une meilleure compréhension de transferts culturels inattendus entre la France, les États-Unis d’Amérique et la Russie, et à une connaissance actualisée de François Delsarte, de l’homme, de son époque, de ses apports et de la vitalité de ses enseignements aujourd’hui, que le présent ouvrage entend contribuer.

17 Franck Wailledir.,Trois décennies de recherche européenne sur François Delsarte, Paris, L’Harmattan, collection « Univers théâtral », 2011.

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1. U N HOMME DANS SON É POQUE :

F RANÇOIS D ELSARTE ET SES ENSEIGNEMENTS

e AU XIX SIÈCLE