La pédagogie de groupe dans les cours d'instruments de musique

Karina Cobo Dorado

Description

Quelles sont les conditions pédagogiques et didactiques qui permettent de penser une pédagogie instrumentale de groupe ? Comment le savoir musical se construit-il dans les situations individuelles et dans les situations en groupe restreint dans le cadre de l'enseignement instrumental ? Quelle est la place de l'enseignant et des élèves dans cette construction de savoirs musicaux ? Ce livre propose une étude de la " pédagogie de groupe " selon des perspectives historique, épistémologique et didactique des situations d'enseignement-apprentissage instrumental.

Sujets

• Chanson
• Musique
• Éducation
• Pédagogie
• Beaux arts

Informations

• Publié par: L'Harmattan
• Date de parution: 15 novembre 2015
• Nombre de lectures: 164
• EAN13: 9782336395708
• Langue: Français
• Poids de l'ouvrage: 1 Mo

Extrait

contribuent à la diversification des situations didactiques

Karina C OBO D ORADO

LA PÉDAGOGIE DE GROUPE DANS LES COURS D’INSTRUMENTS DE MUSIQUE

Préface de JeanClaude Lartigot

La pédagogie de groupe dans les cours d’instruments de musique

Sciences de l’Éducation musicale Collection dirigée par Jean-Pierre MIALARET

La diversité actuelle des pratiques musicales, la pluralité et l’extension récente des contextes scolaires et extra-scolaires d’enseignement et d’apprentissage de la musique stimulent un courant de réflexions et de recherches relatif au développement musical ainsi qu’à l’acte d’apprendre et celui d’enseigner la musique. Cette collection propose un large panorama de travaux consacrés à la compréhension des conduites musicales et à un approfondissement des sciences de l’éducation musicale .

Dernières parutions

Jean-François ALIZON,Aborder le répertoire baroque sur la flûte. Flûtes traversières modernes et baroques, flûtes à bec et autres instruments à vent, 2014. Francis LEBON,Profession : « musicien intervenant » à l’école, 2014. Françoise REGNARD et Lucie MOTTIER LOPEZ (éds), Former à l’enseignement musical. Pratiques et problématiques évaluatives. Hommage à Henri Pousseur,2011. François Joliat,Professionnaliser la formation des enseignants de musique,2011. Gilles BOUDINET,Il était une fois la musique, les mots et d’autres cris…,2011. Pierre ZURCHER,Le développement musical de l’enfant,2010. Chrystel MARCHAND,Pour une didactique de l’art musical, 2009. Brigitte SOULAS,L’éducation musicale. Une pratique nécessaire au sein de l’école, 2008. Gilles BOUDINET,Arts, culture, valeurs éducatives, 2008. Michel IMBERTY et Maya GRATIER (dir.),Temps, geste et musicalité, 2007. Jacqueline et Bertrand OTT,La pédagogie du chant classique et les techniques européennes de la voix, 2006. Pascal TERRIEN,L’écoute musicale au collège, 2006.

Karina C OBO D ORADO

La pédagogie de groupe dans les cours d’instruments de musique

Préface de Jean-Claude Lartigot

© L’Harmattan, 2015 5-7, rue de l’Ecole-Polytechnique, 75005 Paris

http://www.harmattan.fr [e-mail] [e-mail]

ISBN : 978-2-343-06614-1 EAN : 9782343066141

PREFACE En matière de pédagogie, les musiciens enseignants sont souvent obligés d’adhérer à des évolutions présentées comme inéluctables et définitives. Par exemple, alors qu’ils sont la plupart du temps formés dans des cours individualisés, en têteàtête avec un professeur, il leur est demandé de savoir mener un cours de groupe dans l’épreuve pratique du DE (Diplôme d’Etat) de professeur de musique. En d’autres circonstances, les cours collectifs leur sont imposés pour des raisons strictement économiques : ainsi, il serait plus « rentable » d’enseigner à plusieurs élèves en même temps… et cela compte en ces temps de restriction des finances publiques ! Il leur faut alors « inventer » ce que, la plupart du temps, ils n’ont pas connu au cours de leurs apprentissages musicaux. Les instrumentistes ont à leur disposition quelques livres de référence, le plus souvent écrits par des 1 enseignants d’instruments à vent . Le livre de Karina Cobo vient compléter le corpus déjà disponible sur ce sujet. Il présente, néanmoins, une double originalité. D’une part, le projet de l’auteure n’est pas prosélyte en faveur d’une pédagogie de groupe et, d’autre part, ce livre est issu des recherches en sciences de l’éducation que Karina Cobo a débuté à l’Université del Valle et à l’Université Santiago de Cali, en Colombie, son pays d’origine, puis poursuivi à l’Université ParisSorbonne depuis son arrivée en France au début des années 2000. Karina Cobo est une musicienne, diplômée d’Etat, qui possède une riche expérience dans l’enseignement de la clarinette. Elle propose à ses lecteurs un parcours dans quelques concepts des sciences de l’éducation leur permettant de cerner les différents aspects des pédagogies

1 On trouve ces références dans la bibliographie à la fin de ce livre.

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individuelles et collectives. Puis, en utilisant ces concepts et en se centrant sur l’enseignement de la clarinette, elle analyse les caractéristiques comparées des cours individuels et des cours de groupe. Enfin, elle s’attache à montrer les complémentarités entre ces différents types de cours. En cela ce travail sera très utile aux musiciens œuvrant dans les écoles de musique et les conservatoires. Mais ce livre ne contribue pas seulement à enrichir la « boîte à outils » des enseignants. La pédagogie de groupe dont il est question ici sert de support à une introduction à différentes facettes d’une analyse didactique des procédés que tout enseignant utilise tout au long de ses cours. Les sciences de l’éducation ont de quoi désarçonner le lecteur spécialisé dans une pratique artistique. Même en étant motivé, le musicien, intimement imprégné de culture musicale et de technique instrumentale, peut être irrité par la confrontation à une étude systématique sur l’organisation de son savoir, de ses pratiques et du moindre de ses choix. Que ceux qui ont déjà ressenti cette « grosse fatigue » face à ce corpus de savoirs et de méthodes qui leur restent jusqu’ici étranges et étrangers, se rassurent : le livre de Karina Cobo va leur permettre de les intégrer en les utilisant. Cette étude fonctionne comme l’apprentissage d’un instrument de musique : si, à la suite de la démonstration faite dans ce livre, ils tâtonnent en utilisant les notions et les méthodes de la didactique, les musiciens apprendront progressivement à penser leur enseignement à partir d’un panel de critères complémentaires de ceux sur lesquels se sont construits leurs savoirfaire routiniers. Dans son usage courant, pour bien des enseignants, la pédagogie semble surtout sommée de fournir des réponses pratiques et rapides aux problèmes qui surviennent dans un cours. Pourtant, la pédagogie ne désigne pas seulement le comportement de l’enseignant ou des méthodes qu’il

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utilise. Elle appréhende aussi leur pertinence par rapport à une époque, aux savoirs enseignés, à l’état des connaissances sur l’apprentissage ; elle pose enfin la question des systèmes de valeur et des idéaux qui organisent, bien plus finement qu’on ne veut se le dire, la réalité des écoles, y compris celles de musique. Même si elle rappelle les circonstances qui ont favorisé l’apparition des pédagogies de groupe dans l’enseignement général, Karina Cobo n’aborde pas de front cet aspect de la réflexion pédagogique. Pour ce qui est des enseignements instrumentaux dans les conservatoires, elle note que les textes officiels se contentent le plus souvent de présenter les situations d’apprentissage en groupe comme un complément des cours individuels, sans s’attarder sur les changements de finalité que les collectivités publiques ont assignés aux institutions d’enseignement spécialisé de la musique depuis 1980 : démocratiser l’accès aux pratiques artistiques, assurer un lien social par le partage des valeurs culturelles, assurer une initiation à l’ensemble des formes et esthétiques musicales d’aujourd’hui. Aucune étude sérieuse ne pourra jamais démontrer que le développement des pédagogies de groupe dans les conservatoires et écoles de musique permettraient à elles seules d’atteindre ces objectifs. Toutefois Karina Cobo note que les finalités des pédagogies de groupe sont davantage en phase avec les missions qui leur sont assignées aujourd’hui. Mais on ne trouvera pas dans ce livre de plaidoyer discréditant l’enseignement individuel et valorisant le groupe comme réponse tout terrain aux challenges auxquels sont confrontées ces institutions. Son engagement est ailleurs : il s’agit de montrer combien la recherche en pédagogie – et singulièrement en didactique – doit imprégner les cursus de formation des musiciens qui deviennent enseignants. Il ne s’agit pas que chaque

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