TutorialLe High KeyA. Défi nitionSommaireLe High Key est un style de photographie qui rend une atmosphère douce, éthérée, romantique voire mélancolique. Il convient particulièrement pour Le high keyles portraits de femmes et d’enfants, avec une douce modulation des reliefs du visage. A. DéfinitionB. CaractéristiquesOutre ses qualités esthétiques, cet éclairage, en lumière diffuse presque frontale, dissimule les imperfections du visage autant que possible. Il tend C. Expositionnéanmoins à élargir le visage, on l’évitera donc pour certaines personnes. D. Le high key facile et à faible coûtDans cette configuration de prise de vue, on travaille avec un ratio presque E. Plan d’éclairagenul, les ombres sont très éclaircies, quasiment inexistantes.E.1. Eclairer le fondLe véritable High Key ne E.2. Eclairage principalpourra être obtenu qu’avec E.3. Eclairage secondaireun sujet blond sur un fond blanc. F. Exposition et traitement de l’image Les éléments importants du visage (les yeux et la bouche) seront accentués, et se détacheront d’autant mieux qu’ils seront les plus denses de l’image.B. Caractéristiques L’image est très claire. La lumière est pluri-directionnelle et très adoucie. L’éclairage diffus provoque un très faible contraste général. L'éclairage du modèle et du fond est pratiquement égal dans toutes les directions Les ombres doivent être éclaircies sans surexposer les zones éclairées.
Tutorial
Le High Key
A. Défi nition
Sommaire
Le High Key est un style de photographie qui rend une atmosphère douce,
éthérée, romantique voire mélancolique. Il convient particulièrement pour Le high key
les portraits de femmes et d’enfants, avec une douce modulation des reliefs
du visage. A. Définition
B. CaractéristiquesOutre ses qualités esthétiques, cet éclairage, en lumière diffuse presque
frontale, dissimule les imperfections du visage autant que possible. Il tend C. Exposition
néanmoins à élargir le visage, on l’évitera donc pour certaines personnes. D. Le high key facile et à faible
coût
Dans cette configuration de prise de vue, on travaille avec un ratio presque
E. Plan d’éclairagenul, les ombres sont très éclaircies, quasiment inexistantes.
E.1. Eclairer le fond
Le véritable High Key ne E.2. Eclairage principal
pourra être obtenu qu’avec E.3. Eclairage secondaire
un sujet blond sur un fond
blanc. F. Exposition et traitement de
l’image
Les éléments importants du visage (les yeux et la bouche) seront accentués,
et se détacheront d’autant mieux qu’ils seront les plus denses de l’image.
B. Caractéristiques
L’image est très claire.
La lumière est pluri-directionnelle et très adoucie.
L’éclairage diffus provoque un très faible contraste général.
L'éclairage du modèle et du fond est pratiquement égal dans toutes
les directions
Les ombres doivent être éclaircies sans surexposer les zones éclairées.
Il n’y aura pratiquement pas d’éléments noirs ou sombres, à l’exception
des cils, de quelques cheveux ou d’une petite partie de l’œil.
Guy Vandervoort - - 45 rue de Sardanson B-5004 Bouge - Tél.: 081- 20 14 611Tutorial
C. Exposition
Une exposition soignée est un des éléments principaux de la réussite
de ce type de portraits.
Les tons clairs significatifs de l’image, à savoir les tonalités les plus
claires de la peau du modèle, doivent encore avoir un soupçon de
matière (A).
A savoir :
Pour adoucir encore l’image,
on peut faire usage d’un filtre
diffusant sur l’objectif. En
travaillant à peine ouverture
(l’effet s’atténue lorsque l’on
ferme de diaphragme), on
obtient des effets plaisants en
enduisant le bord du filtre avec
A contrario, la surexposition brûle ces valeurs et détruit le modelé de
de la vaseline. l’image (B).
Si le modèle a des cheveux plus sombres, on peut tenter d’augmenter
la quantité de lumière frappant la chevelure pour l’éclaircir et éviter la
sous-exposition de celle-ci. Cependant, dans ce cas, la couleur naturelle
de la chevelure ne pourra pas être restituée.
D. Le high key facile et à faible coût
Calendrier
Ce qui rend le high key facile à mettre en œuvre, c’est qu’on peut le des stages
pratiquer dans une petite pièce aux murs clairs et plafond blancs. La
lumière de nos sources est alors diffusée par ces surfaces de manière
pluridirectionnelle.
Pour débuter, l’important est d’avoir une quantité de lumière suffisante
pour éclaircir voire brûler l’arrière-plan et en gommer les détails.
Pour l’éclairage du sujet, un matériel très sophistiqué n’est pas
nécessaire : une source principale large et de bonne puissance (soft
box, parapluie ou beauty dish de 500 w/s) associée à un réflecteur
passif (pour éclaircir les ombres) sera un choix plus performant
qu’un éclairage plus complexe mettant en jeu plusieurs torches moins
puissantes ( 2x 150-250 w/s dans un soft box).
Guy VVander vvoor t t - - stage@cour s-de-photo.be - - 45 r ue de S ar ardans on B-5004 Bouge - -Tél .: 081- 20 14 612Tutorial
Le ratio entre éclairage principal et secondaire est presque nul ; entre
l’éclairage principal et le fond qui doit être blanc, il sera supérieur à 1:3.
Pour éclairer le fond,
on utilise des sources
larges et diffuses,
de type lightbox ou
parapluies. A savoir :
La recette d’un high key réussi :
• 1 soupçon (2-5 %) de
brillances (catchlight)
• 90% de tons clairs
E. Plan d’éclairage
• 7- 8 % de tons moyens
(gris clair – ombres de Pour la mise en place, je vous recommande de commencer la mise en place
l’image)de l’éclairage de fond, puis de l’éclairage principal, et de terminer par la
source secondaire.
• 0.5 – 1 % de tons foncés
On veillera à bien séparer le mode d’éclairage utilisé pour le fond de celui (noirs pour la profondeur)
utilisé pour le sujet.
E.1. Eclairer le fond
Le fond doit toujours être éclairé, voire brûlé.
Selon le matériel dont on dispose, on peut placer la personne devant :
Calendrier une fenêtre masquée par un voile,
des stages un écran éclairé par l’arrière de n’importe quelle manière
une boîte à lumière pourra faire offi ce de fond, si l’on
cadre serré sur le visage
un fond de studio blanc éclairé de manière uniforme
Dans certaines variantes, si le fond est constitué par des voilages et
que la composition ou l’interprétation choisie pour le portrait gagne
à ce qu’un peu de texture reste perceptible, on gèrera l’intensité de la
lumière pour garder un soupçon de détail dans ces tissus.
Pour le High Key, le rapport d’éclairage entre le fond et la source prin-
cipale devra être de l’ordre de 3:1 : le fond doit être deux fois plus
lumineux que l’éclairage principal. Si un halo (diff usion) autour du
sujet n’est pas souhaité, on évitera de dépasser cett e valeur.
Guy VVander vvoor t t - - stage@cour s-de-photo.be - - 45 r ue de S ar ardans on B-5004 Bouge - -Tél .: 081- 20 14 613Tutorial
Si l’on utilise un flashmètre pour régler les
ratios de lumière, on pourra se baser sur
les valeurs suivantes :
Eclairage principal seul : f :8
Fond : f :11 (seul) à f :16 ( fond +
éclairage principal )
Vers les autres
dossiers
Le saviez-vous? Parasitage
1. Le stage de Je vous recommande de placer des coupe fl ux ou des gombos entre
ces sources éclairant le fond et le reste de la scène pour vous permett re formation à
de garder un minimum de maîtrise sur la mise en place de l’éclairage l'éclairage en
principal du sujet studio pourrait vous
intéresser ?
Placement de l’éclairage pour le fond
L’éclairage doit être uniforme de haut en bas et de gauche à droite sur Cliquer ici
l’ensemble du fond qui sera dans le champ. Pour éclairer l’arrière-plan,
on utilisera des sources larges et diff uses ( 1 – 2 ou 4). En cas de sources
multiples, elles devront être équipées du même type de réfl ecteur (les
2. Des cours particuliers parapluies donnent de bons résultats) et situées à égale distance du
ou en entreprise ? fond. Leurs faisceaux seront croisés pour un éclairage uniforme.
C’est possible !
Cliquer ici
Guy Vandervoort - - 45 rue de Sardanson B-5004 Bouge - Tél.: 081- 20 14 614Tutorial
E.2. Eclairage principal
Pour la source principale, qui va défi nir le style général, on optera pour
un éclairage large ou plus étroit selon la forme du visage. Si la physio-
nomie du modèle le permet, on pourra tenter un positionnement plus
frontal et plus glamour avec des variantes de style butt erfl y.
La source devra être assez large et diff use. Elle sera placée assez près A savoir :du modèle.
• Une fenêtre avec un voile En se réfl échissant sur les murs latéraux, la source principale va pro-
peut servir d’arrière plan.duire une lumière très diff use qui att énuera le contraste (ratio ombres/
• Si le visage est rond, lumières) et contribuera déjà à éclairer les parties dans l’ombre. On
choisissez un éclairage de complètera cela en éclaircissant les ombres avec un réfl ecteur spéci-
type étroit, s’il est allongé, un fi que ou une source secondaire.
éclairage large ou frontal
La source d’éclairage principale doit être placée un peu au-dessus du
• Conseil maquillage : pensez
sujet avec un angle assez faible. L’axe de prise de vue devra minimiser
à accentuer les cils, le
les reliefs généré par les ombres. contour des yeux et les lèvres.
• On sous-expose à la prise de Placement de l’éclairage principal
vue et on adapte l’image au
développement
Calendrier
des stages
E.3. Eclairage secondaire
Un réfl ecteur passif, à l’opposé de l’éclairage principal et renvoyant la
lumière de bas en haut, est souvent utilisé pour adoucir au maximum
les ombres du sujet. Le rendu des parties ombrées les plus sombres sera
gris très clair.
Un réflecteur passif pourra placé au
sol ou à hauteur de la taille selon le
cadrage. Il devra capter et renvoyer
la lumière provenant de la source
principale .
Guy VVander vvoor t t - - stage@cour s-de-photo.be - - 45 r ue de S ar ardans on B-5004 Bouge - -Tél .: 081- 20 14 615Tutorial
Si le réfl ecteur passif est insuffi sant, il faudra utiliser une autre source
large telle qu’une boîte à lumière de grande taille.
Dans cette configuration, les
deux sources d’éclairage du
sujet contribuent conjointement
à l’exposition du sujet ; le Placement de l’éclairage secondaire
diaphragme doit être ajusté en
conséquence. A savoir :
Pour rappel, la position de la
source par rapport au sujet
va rendre l’éclairage plus ou
F. Exposition et traitement de l’image moins ponctuel. Plus la source
d’éclairage sera éloignée du La réussite d’un high key repose, en photo numérique, pour le calcul
de l’exposition, sur la bonne interprétation des informations de lumière sujet, plus l’éclairage sera dur,
disponibles. Le post traitement numérique est indispensable. plus la source est proche et plus
Ainsi, on retrouve à la fois une majorité de tonalités claires, conservant nous aurons de modelé sur la
matière et modelé, soulignées par quelques ombrages légers compor- peau.
tant ces mêmes caractéristiques.
Dans un monde idéal, en fonction de la quantité de lumière reçue,
chaque élément de notre capteur devrait nous générer une informa-
tion directement proportionnelle à cett e intensité lumineuse. Dans le
monde réel, cet axiome se confi rme pour la plupart des sujets photogra-
phiés, tant qu’il ne sont ni trop clairs, ni trop sombres. En conséquence,
pour des images réalisées dans des conditions courantes, nous av