Sculpture moderne ou sculpture du 20e siècle ? - article ; n°1 ; vol.14, pg 90-100
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Description

Vingtième Siècle. Revue d'histoire - Année 1987 - Volume 14 - Numéro 1 - Pages 90-100
11 pages
Source : Persée ; Ministère de la jeunesse, de l’éducation nationale et de la recherche, Direction de l’enseignement supérieur, Sous-direction des bibliothèques et de la documentation.

Informations

Publié par
Publié le 01 janvier 1987
Nombre de lectures 101
Langue Français
Poids de l'ouvrage 1 Mo

Extrait

Étienne Fouilloux
Sculpture moderne ou sculpture du 20e siècle ?
In: Vingtième Siècle. Revue d'histoire. N°14, avril-juin 1987. pp. 90-100.
Citer ce document / Cite this document :
Fouilloux Étienne. Sculpture moderne ou sculpture du 20e siècle ?. In: Vingtième Siècle. Revue d'histoire. N°14, avril-juin 1987.
pp. 90-100.
doi : 10.3406/xxs.1987.1863
http://www.persee.fr/web/revues/home/prescript/article/xxs_0294-1759_1987_num_14_1_1863ET SONS IMAGES
prennent le relais des savants isolés. IG nous ne faisons plus attention à son omnip
Farben et Du Pont de Nemours se sont résence. La famille prolifique des poly
livrés un duel sans merci pour répondre mères ne cesse de s'agrandir. La matière
aux exigences des militaires. La famine en modèle le style : sans des matériaux comme
caoutchouc fut combattue par le Buna l'époxy, le polyuréthane, le polyester...
allemand et le Néoprène américain tandis Dubuffet, César et Filhos n'auraient pu
que le Nylon permit de fabriquer de solides s'exprimer complètement. La plastique
parachutes pour les GI à défaut de la soie moderne a été bouleversée par les plastiques
japonaise qui n'arrivait plus. Tous ces d'aujourd'hui. Toutes les formes, tous les
processus aboutirent dans les années 1950 équilibres sont désormais possibles. Le lisse,
à un véritable raz-de-marée des plastiques. le dépouillé, la beauté de l'épure sont
Moulés sous n'importe quelle forme, ils également accessibles aux usages fonctionn
pouvaient épouser les besoins quotidiens els. Plastiques et design demeurent insé
comme les nouvelles exigences des artistes. parables : les formes de l'ameublement
L'illustration de la partie la plus récente moderne par exemple ont été rendues
de cette évolution s'apercevait au cœur de possibles grâce au polyester. Toute cette
l'exposition, c'est-à-dire dans la collection révolution silencieuse modèle notre quoti
Montedison à proprement parler. Les objets dien en supprimant les corvées les plus
de la vie de tous les jours (essentiellement fastidieuses : l'entretien des produits
entre 1930 et 1950) paraissaient cependant modernes n'est plus affaire de longue
bien démodés au premier coup d'oeil. En patience. Les habitudes d'autrefois s'effa
cent : l'économie et l'usage parcimonieux effet, les formes et les couleurs utilisées
essayaient d'imiter au mieux les sujets sont des réflexes en voie d'oubli. Des types
de consommation adaptés aux matériaux originaux. Les premiers plastiques, « comp
lexés » en quelque sorte par le manque actuels ne nous permettent plus de revenir
de légitimité d'un ersatz, cherchaient à se en arrière. Les auteurs du catalogue de
faire oublier. Ce qui faisait l'admiration en l'exposition ont donc raison quand ils
évoquent un phénomène d'« assimilation 1930, c'était les qualités de caméléon et
non les propriétés intrinsèques des nouvelles culturelle ». Quant aux produits de l'an
matières. Et il faut bien avouer qu'au vu 2000, ils ne sont sans doute pas encore
de certains objets l'illusion avec le bois, inventés. Les « années plastiques » sont
l'ivoire, la porcelaine, le marbre était réelle. aussi devant nous.
Cependant, il n'était pas encore possible
de confondre matériaux nobles et faire- Alain Beltran
semblants (onéreux en plus !). C'est en fait
ce moment bref où l'innovation n'est res
sentie qu'avec l'amusement un rien con
descendant qu'on prête aux gadgets, qui
constituait l'aspect le plus émouvant de SCULPTURE MODERNE OU
l'exposition. DU 20e SIÈCLE ?
En revanche, les artistes, toujours en
avance sur leur temps, avaient déjà compris
les possibilités inconnues des plastiques : L'année 1986 fut décrétée officiellement
dès 1922-1923, deux sculpteurs russes uti en France année de la sculpture. Cette
lisaient le celluloïd. Puis, grâce à la baisse décision pointait d'un même mouvement
des coûts, qui a permis une plus grande la conscience d'un retard et la volonté de
diffusion, l'objet plastique n'a cessé de le rattraper. Le retard n'est guère contest
s'affirmer en tant que tel, au point que able. Hormis les lieux voués à quelques
90 ET SONS IMAGES
privilégiés, leur propre atelier parfois, les année Camille Claudel3. Au printemps
musées de sculpture demeurent rares dans 1985, la vénérable Bibliothèque nationale
l'hexagone K Les expositions de sculpture osait montrer, sous les lambris du Palais
étaient tout aussi rares en dehors de tels Mazarin, les totems bariolés de la figure
lieux, voire complètement absentes. La de proue du nouvel expressionnisme all
sculpture accompagnait souvent la peinture, emand, Georg Baselitz4... Mais c'est de
mais elle ne semblait pas pouvoir se suffire réhabilitation en fanfare qu'il convient de
à elle-même. Plusieurs raisons convergentes parler aujourd'hui. Une statue, monumenta
expliquent ce retard. Les plus évidentes le il est vrai, ne fut-elle pas l'une des
sont d'ordre matériel : la sculpture, surtout héroïnes de l'année écoulée ? Cent ans
de grande taille, pose des problèmes de après son installation face à New York, la
« Liberté » de Bartholdi vient de susciter transport ou d'installation sans commune
une inflation de commentaires politico- mesure avec ceux de la toile ; sa mise en
valeur exige de la place, des moyens... et esthétiques surprenante 5.
une certaine obstination. Mais il en est La jeune Fondation Cartier a donné le
d'autres d'ordre psycho-esthétique. Les coup d'envoi du rush sur la sculpture, dès
chiffres d'entrée aux vastes rétrospectives l'automne 1985. Sa « première approche
prouvent que la sculpture ne participe pas pour un parc » puisait principalement dans
encore à l'engouement récent dont profite la production des quinze dernières années 6,
la peinture. Un tel handicap paraît toutefois tout comme « Varia sculpture », manifes
moindre dans le monde anglo-saxon et, a tation des Rencontres art-public à la gare
fortiori, le germanique ou de l'Est (avril-mai 1986). Cette dernière
Scandinave. Or la sculpture n'est ni plus attestait, en revanche, un désir explicite de
lourde ni plus encombrante à Paris qu'à faire sortir la sculpture actuelle des galeries
Bâle ou à New York. Et la France fut la spécialisées : même pressés, le Lorrain de
patrie de Rodin, Bourdelle ou Maillol, Lunéville ou le banlieusard de Noisy-le-
avant de devenir la patrie adoptive de Sec ne pouvaient quitter leur rame favorite
Brancusi, Calder ou Giacometti. Il faut ni y accéder sans croiser Adzak, Grau-
croire que la hiérarchie des disciplines Garriga ou Van Thienen7. Deux accu
artistiques y reste plus rigide et tradition mulations d'Arman saluent également les
nelle, au bénéfice de la peinture et au oscillations pendulaires de leurs homol
détriment de la sculpture, comme de l'a ogues, gare Saint-Lazare8. De 1981 à 1986
rchitecture d'ailleurs. en effet, les gouvernements socialistes ont
largement contribué au mouvement en
renouant, non sans polémiques, avec la L'année de la sculpture
statuomanie symbolique de la République
troisième du nom. Quoi qu'on pense du Depuis quelque temps néanmoins, un
regain d'intérêt se dessinait. La Fondation
3. Camille Claudel (1864-1943), catalogue de l'exposition Maeght, souvent anticipatrice, avait dédié des Musées Rodin et Sainte-Croix de Poitiers, 146 p.
son exposition estivale 1981 à la sculpture 4. Sculptures 1979-1985, 13 numéros, catalogue tiré à
part des Nouvelles de l'estampe, mars 1985, p. 18-27. du premier 20e siècle 2. Pour des motifs 5. Exposition commemorative, New York, Public Library
puis Musée des Arts décoratifs de Paris, juin 1986-janvier qui tiennent peut-être autant au féminisme 1987.
ambiant qu'à son œuvre, 1984 fut une 6. « Sculpture : première approche pour un parc... »,
Jouy-en-Josas, octobre 1985-janvier 1986, 66 artistes repré
sentés.
7. 69 artistes exposés ; bien illustré, le catalogue omet
1. Musée Rodin, Musée Bourdelle et, plus récem toutefois le titre de l'œuvre, sa date, sa matière et sa taille...
ment, Zadkine, pour Paris. ce qui le rend peu utilisable.
2. Sculpture du XX' siècle 1900-1945, tradition et ruptures, 8. « L'heure de tous » (horloges),

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