La télévision interdite de scène : dispositif théâtral et dispositif télévisuel - article ; n°1 ; vol.4, pg 65-76

Blandine Stintzy

Description

Quaderni - Année 1988 - Volume 4 - Numéro 1 - Pages 65-76
La question de la fidélité des retransmissions télévisuelles de spectacles de théâtre naît du fait de la confrontation de deux univers professionnels distincts, et révèle les problèmes que pose l'articulation des deux dispositifs d'enrôlement du spectateur dans le processus théâtral, et d' appel au téléspectateur par la télévision. A partir d'observations de tournages et de conditions de diffusions, ainsi que d'entretiens avec les professionnels de la télévision et du théâtre, trois prises de positions effectives des chaînes de télévision autour de cette question ont pu être dégagées. La vérité du fauteuil vise la transparence du media au service de l'art théâtral. La vérité de l'illusion cherche à combiner les artifices de la télévision à ceux du théâtre, guidée par le principe du plaisir du téléspectateur. La vérité de la création enfin reflète une appropriation de l'outil audiovisuel par les créateurs de théâtre.
12 pages
Source : Persée ; Ministère de la jeunesse, de l’éducation nationale et de la recherche, Direction de l’enseignement supérieur, Sous-direction des bibliothèques et de la documentation.

Sujets

• Sociologie, société et politique

Informations

• Publié par: QUADERNI
• Publié le: 01 janvier 1988
• Nombre de lectures: 21
• Langue: Français
• Poids de l'ouvrage: 1 Mo

Extrait

Blandine Stintzy
La télévision interdite de scène : dispositif théâtral et dispositif
télévisuel
In: Quaderni. N. 4, Printemps 1988. pp. 65-76.
Résumé
La question de la fidélité des retransmissions télévisuelles de spectacles de théâtre naît du fait de la confrontation de deux
univers professionnels distincts, et révèle les problèmes que pose l'articulation des deux dispositifs d'enrôlement du spectateur
dans le processus théâtral, et d' appel au téléspectateur par la télévision. A partir d'observations de tournages et de conditions de
diffusions, ainsi que d'entretiens avec les professionnels de la télévision et du théâtre, trois prises de positions effectives des
chaînes de télévision autour de cette question ont pu être dégagées. La vérité du fauteuil vise la transparence du media au
service de l'art théâtral. La vérité de l'illusion cherche à combiner les artifices de la télévision à ceux du théâtre, guidée par le
principe du plaisir du téléspectateur. La vérité de la création enfin reflète une appropriation de l'outil audiovisuel par les créateurs
de théâtre.
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Stintzy Blandine. La télévision interdite de scène : dispositif théâtral et dispositif télévisuel. In: Quaderni. N. 4, Printemps 1988.
pp. 65-76.
doi : 10.3406/quad.1988.1874
http://www.persee.fr/web/revues/home/prescript/article/quad_0987-1381_1988_num_4_1_1874STINTZY BLANDINE
LA TELEVISION INTERDITE DE SCENE :
DISPOSITIF THEATRAL ET DISPOSITIF TELEVISUEL
c omment la télévision doit-elle filmer le théâ
tre?
Voilà une question qui a suscité de nombreux
débats ces dernières années, qui ont débordé
le seul cercle des professionnels1 pour être
portés sur la scène publique, comme en t
émoignent de temps à autres des articles de la
presse écrite, ou des émissions de radio ou de
télévision2. Direct absolu, enregistrement en
ou hors public, captation en continuité ou
avec une mise en scène spécifique à un lan
gage télévisuel.» Ce sont là quelques-uns des
termes de l'affrontement tel qu'on le montre
en public, c'est-à-dire sa résolution dans l'en
ceinte sacrée de la salle de spectacle. Es
sayons de suivre les acteurs de ce débat,
professionnels du théâtre et de la télévision,
dans ses coulisses. Prolongeons hors de la
scène cette quête passionnée et désespérée de
la vérité du théâtre faite télévisuelle.
H existe toute une catégorie de professionnels
de la télévision et du théâtre qui, à la suite
d'une série d'accusations sur le théâtre ou la
télévision, montrent que la rencontre est
impossible, car en définitive, le théâtre est le
théâtre, la télévision est la télévision. «Pour ce
qui est du spectacle vivant... on peut se trom
per bien sûr, mais je pense qu'il estplus urgent
de développer une écriture pour la télévision.
(...) le spectacle vivant ne correspond pas à
une écriture compatible avec la télévision, ne
serait-ce qu'à cause de la publicité qui est
nécessaire» (responsable de programmes).
«Je me demande si on peut faire exister non
pas des lieux de résistance, mais simplement
65 des endroits où on se passe de la télévision, où que est d'ordre esthétique: «comment ne pas
pourrait s'instaurer une qualité de rencontre, trahir une uvre théâtrale en la filmant,
sans rapport avec la multimédiatisation qu'on comment passer d'un langage à l'autre, com
subit» (metteur en scène de théâtre). Pour ces ment rendre l'aspect vivant du théâtre?»
acteurs la rencontre entre les deux institutions Notre démarche consiste ici à laisser venir les
théâtrales et télévisuelles n'est pas envisageab autres dimensions du débat, à ne pas nous
le, au moins sous la forme de retransmis laisser aveugler par la magie de l'enceinte du
sions; laissons les là, leur débat est clos. spectacle. Nous verrons alors que la question
du théâtre à la télévision, c'est aussi la con
frontation de deux univers professionnels Suivons plutôt ceux qui, plus conciliants nous
disent:«on ne pourra jamais dire qu'une for distincts, avec leurs stratégies à déployer, que
mule est tout à fait valable, c'est une forme c'est une mise en question de l'économie de la
essentiellement hybride. Mais enfin, puisque télévision par rapport à celle du théâtre, ou du
dispositif de représentation du théâtre comparcela plait aux téléspectateurs, on le fait» (d
irecteur de théâtre). Ces derniers évitent de se é à celui de la télévision.
confronter quotidiennement à la question
métaphysique du théâtre à la télévision.
«Personne ne s'était posé les questions de LES DEUX MYTHES
base sur le type de rapport artistique, techni
que et financier qui devait s'établir. Il vaut Deux épisodes qui nous semblent fonctionner
sans doute mieux, on aurait passé dix ans à ça comme des mythes surgissent dans tout entre
sans trouver la solution»(administrateur de tien sur le théâtre et la télévision. Il s'agit des
théâtre). Ils la démultiplient en d'infimes dramatiques de l'Ecole des Buttes Chaumont,
et de la célébrissime série Au Théâtre Ce Soir. petites questions pour lesquelles ils négocient
Leur histoire commence toujours avec les avec leur environnement de petites solutions:
dramatiques en direct de l'Ecole des Buttes rajouter une caméra dans le hall d'entrée,
Chaumont. Le théâtre dont il est ici question, enregistrer un passage du spectacle en studio
pour compléter par quelques gros plans, chois c'est celui qui laisse une trace dans les textes.
ir le bon réalisateur pour tel spectacle. A Pas de spectateurs, pas de metteurs en scène
de théâtre, pas de théâtres-salles, juste quelpartir de leurs histoires du théâtre à la télévi
ques acteurs de théâtre, qui viennent travailler sion essayons de comprendre comment notre
là plutôt comme au cinéma. Comme les aupremière question se construit Voyons com
teurs enterrés ne protestent pas, il n'y a pas de ment la télévision est amenée à devoir s'insé
polémique sur ce sujet. On prend de grands rer dans le dispositif de représentation que lui
textes, et on en fait de grandes heures de la téimpose le théâtre.
lévision: comme les Perses d'Eschyle, mis en
scène par Jean Prat. Cela fonctionne comme Le débat tel qu'il est porté sur la scène
66 la télévision de l'époque: en studio et en spectateurs à titre gratuit. Un certain nombre
direct. Ce qui veut dire qu'après un certain de spectacles sont recrutés, il est vrai, sur des
temps de répétitions artistiques et techniques, scènes parisiennes, mais toujours en vue
le spectacle se déroule en continuité devant d'être adaptés dans une mise en scène propre
les caméras, et que les téléspectateurs le à favoriser un tournage télévisuel. Un dispos
voient en même temps qu'il se joue. Il a été itif technique efficace se met en place, et va
répété pour la télévision, les acteurs savent en rester immuable pour toute la série, à partir de
général pour quelle caméra et quel cadrage quatre caméras: deux à l'avant de la scène, qui
(du gros plan au plan large) ils travaillent. peuvent se retourner pour filmer le public de
face, une troisième à droite dans les premiers Mais, au-delà des répétitions, c'est toujours la
grande aventure du direct, avec toute la nos rangs, et une dernière au fond à gauche, pour
talgie dont font preuve les professionnels de les plans larges de la scène, et les nuques des
la télévision pour la raconter les incertitudes spectateurs. Les comédiens sont stimulés par
et les possibilités d'incidents techniques. le public qu'on leur amène. Et l'on récupère
L'adresse au téléspectateur se fait sans réfé dans les caméras l'énergie ainsi obtenue. Afin
rence au spectateur. Et il n'ex