Pour un cinquième âge de la musique

Louis-Noël Belaubre

Description

Cet essai est une véritable profession de foi où Louis-Noël Belaubre s'exprime en dehors des normes sur le discours artistique, livrant la vision unique d'un libre penseur sur la musique et sur le monde. Un cinquième âge de la musique sérieuse serait celui de la liberté créative retrouvée, de la restauration d'un public respecté et aidé dans son besoin de communion avec un message intelligible, mais nouveau, sans prétention élitiste mais sans concession aux modes ou aux pressions médiatiques. Des propositions musicales très concrètes sont exposées ici.

Sujets

• Chanson
• Musique
• Beaux arts

Informations

• Publié par: L'Harmattan
• Date de parution: 01 juillet 2016
• Nombre de lectures: 10
• EAN13: 9782140013737
• Langue: Français
• Poids de l'ouvrage: 14 Mo

Extrait

Pour un cinquième âge de la musique
Un acte optimiste dans un monde inquiétant, telle est la nature de
cet essai. Il s’adresse à tous ceux, amateurs de musique ou musiciens
professionnels, qui s’interrogent sur l’avenir de la musique sérieuse. Avant
même d’émettre conjectures ou propositions sur ce sujet, son auteur s’est
Louis-Noël Belaubresenti obligé de dresser un bilan du monde tel qu’il va. On peut en effet
se demander quelle y sera un jour prochain la place de la musique si rien
n’est fait pour préserver nos sociétés de l’aliénation des valeurs durables
au profi t d’un commerce de gaspillage par obsolescence systématique des
objets et des prétextes à divertissement. Une réponse optimiste consiste Pour un cinquième âge à croire qu’elle peut avoir un rôle déterminant à y jouer si on la restaure
en tant qu’art fait pour réjouir, pour unir, pour élever, et non, comme
cela a été trop longtemps le cas, pour édicter des interdits, dresser des de la musique
barrières, faire des démonstrations de puissance ou même des canulars.
Un cinquième âge de la musique serait alors celui de la liberté créative
essairetrouvée, de la restauration d’un public respecté et aidé dans son besoin de
communion avec un message intelligible, mais nouveau, sans prétention
élitiste mais sans concession aux modes ou aux pressions médiatiques.
Des propositions musicales très concrètes sont exposées ici, qui
devraient intéresser à la fois les compositeurs et le public des mélomanes.
Préface de Philippe Malhaire
Dans cet essai, Belaubre s’exprime en dehors des normes sur le discours
artistique, livrant la vision unique d’un libre penseur sur la musique et sur
le monde. Le compositeur invite le lecteur curieux à arpenter le chemin
esthétique original qu’il a tracé depuis plus de soixante ans : cet ouvrage
n’est ni plus ni moins que la profession de foi d’un artiste singulier.
Louis-Noël Belaubre (1932-), pianiste et compositeur, a été l’élève de
Lazare-Lévy (piano) et de Tony Aubin (composition) au Conservatoire de
Paris. Dès les début de sa carrière de compositeur, il s’est démarqué à la fois
des traditions de l’école française et des tendances générales de
l’avantgarde, s’exprimant dans un langage clair, diversifi é et toujours expressif
dont l’originalité et la spécifi cité l’ont éloigné des courants préétablis.

Illustration de couverture : Frédéric Belaubre, sans titre,
huile sur toile, 130x89, 2003, © Frédéric Belaubre (coll. part.)
ISBN : 978-2-343-09611-7 mus ques en question(S)
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Pour un cinquième âge de la musique
mus ques en question(S)
Louis-Noël Belaubre










Pour un cinquième âge de la musique
Musiques en question(s)
collection dirigée par Philippe Malhaire

La collection Musiques en question(s) a pour vocation de mettre en
lumière des compositeurs, musicologues et interprètes souhaitant enrichir la
réflexion sur la musique savante par des propositions originales ou
innovantes.
La collection souhaite notamment participer activement au débat sur
l’évolution de l’art musical en invitant les auteurs à manifester leur
engagement critique par une approche argumentée et pertinente.
Les ouvrages de la collection adoptent des configurations très diverses :
esthétique, histoire, théorie, analyse, correspondance, biographie, mémoires,
essai, roman, etc.

Titres déjà parus
Anthony Girard, Minos,les dédales de l’expérience créatrice, 2016. Louis-Noël BELAUBRE



Pour un cinquième âge de la musique

essai


Préface de Philippe Malhaire

























Les extraits musicaux retranscrits dans cet ouvrage sont reproduits légalement,
conformément au droit de citation défini en France par l’article L122-5 CPI du code
de la propriété intellectuelle : « Lorsque l’œuvre a été divulguée, l’auteur ne peut
interdire : […] 3º sous réserve que soient indiqués clairement le nom de l'auteur et
la source : a) Les analyses et courtes citations justifiées par le caractère critique,
polémique, pédagogique, scientifique ou d'information de l'œuvre à laquelle elles
sont incorporées ».

Les fragments d’œuvres musicales de Louis-Noël Belaubre sont retranscrits dans
cet ouvrage avec l’autorisation des éditions Delatour-France.





















© L’HARMATTAN, 2016
5-7, rue de l’École-Polytechnique, 75005 Paris
www.harmattan.fr
[e-mail]
ISBN : 978-2-343-09611-7
EAN : 9782343096117






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par Philippe Malhaire 11
17
21

H UWL UH3UHPLq
25
De la nécessité
de convoquer l’éthique dans un discours d’ordre esthétique 25
Précaution préliminaire 34
Statut actuel d’un compositeur indépendant 37
L’après-guerre des années 1950 40
Le monde tel qu’il va 42
Sur la destruction programmée des valeurs durables 44
Réflexions sur l’enseignement instrumental et sur l’exécution 53
Quel public pour la musique de demain ? 56
Des différents types de musique 59
Musique « sérieuse » 68
Considérations historiques sur l’empirisme en musique 69
Le debussysme 76
L’héritage 78
Messiaen et le mélange des genres 84
Les prétentions théoriques 89
Fondements naturels de la musique occidentale 90
Le dodécaphonisme et le système tonal 94
Le sérialisme 100
L’aléatoire en musique 102
Polytonalité et pantonalisme 104
L’œuvre en tant que message 106
Le musicien (l’artiste en général) doit-il représenter son temps ? 107
eLes théories tonales parallèles dans la musique du XX siècle 108
Comment les compositeurs décrivent leur art 119
Les analystes des théories 123
Où en sommes-nous ? 126

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133
Sortir de l’impasse 133
Rappel de quelques impasses 135
• la médiocrité 135
• les impostures 135
• problèmes decommunication 136
• une mauvaise solution : le paupérisme 138
• les surenchères 139
Revalorisation et transmutation analogiques de figures musicales 140

145
I. Figures rythmiques 145
• changements perpétuels de mètre 145
• décalages rythmiques 146
• démarrages 147
• élans et retombées 148
• enchaînements par substitution de valeurs de notes 149
• mélanges de mesures différentes en opposition 151
• mesures inégales rapides 151
• mesures longues à nombre premier au numérateur 152
• s longues à numérateur décomposé en valeurs inégales 153
• où la mélodie dicte le rythme 154
• polyrythmie 155
• rebondissements 157
• rythmes de caractère respiratoire 157
• rythmes résultants 158
• superposition d’éléments incompatibles entre eux 160
• temps ajouté 161
• valeurs retranchées 162
II. Dispositions harmoniques 163
• principes et règles 163
• accords dits dissonants sonnant bien 167
• s en filigrane 167
• accords virtuels (ou