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Noir et blanc numérique

De
218 pages


À l'heure du numérique, la photographie noir et blanc n'est plus réservée aux propriétaires d'une chambre noire ; elle est désormais à la portée de tous ceux qui aiment le monde monochrome. Dans ce guide pratique illustré, l'auteur et photographe John Batdorff vous dévoile tout son savoir-faire professionnel pour réussir vos clichés noir et blanc numériques. Il décrit dans un premier temps les bases de la photographie (composition, lumière, contraste, exposition) en précisant quand et comment faire le choix du noir et blanc, puis explore ensuite les principales fonctionnalités des boîtiers reflex. Enfin, il présente toutes les étapes de post-traitement, notamment la conversion de la couleur en noir et blanc dans Lightroom à l'aide de simples paramètres prédéfinis, mais aussi toutes les améliorations et fonctionnalités complémentaires accessibles dans Silver Efex Pro, des paramètres prédéfinis aux points de contrôle à l'aide de la technologie U-Point.



Suivez les conseils délivrés dans ce guide pratique illustré.




  • Apprenez à voir en noir et blanc en maîtrisant le contraste, la texture et l'éclairage.


  • Découvrez toutes les astuces et techniques pour faire de magnifiques photos d'action, de paysage, mais aussi des portraits en noir et blanc.


  • Créez votre propre flux de traitement numérique en commençant par les bases du post-traitement dans Lightroom, puis en allant plus loin avec Silver Efex Pro.


  • Partagez et imprimez vos images, et présentez votre travail sur le Web.




  • Equipement et réglages


  • Composition et lumière


  • Exposition


  • Post-traitement


  • Effets en noir et blanc


  • Imprimer, publier et partager

Voir plus Voir moins

Noir & blanc
John Batdorffnumérique
Pratique photo
L’auteurÀ l’heure du numérique, la photographie noir et blanc
n’est plus réservée aux propriétaires d’une chambre Noir & blanc Photographe professionnel qui
noire ; elle est désormais à la portée de tous ceux qui partage son temps entre Chicago
aiment le monde monochrome. Dans ce guide pratique et le Montana, John Batdorff
illustré, l’auteur et photographe John Batdorff vous dé- a reçu plusieurs récompenses numérique
voile tout son savoir-faire professionnel pour réussir pour ses photos de paysage et
vos clichés noir et blanc numériques. Il décrit dans de voyage. Ses photographies en
un premier temps les bases de la photographie (com- noir et blanc ont été exposées au
position, lumière, contraste, exposition) en précisant musée national d’Art animalier, à Pratique photoquand et comment faire le choix du noir et blanc, puis Jackson Hole, dans le Wyoming.
Il dirige également des worshops explore ensuite les principales fonctionnalités des
boîsur le noir et blanc et anime des tiers refex. Enfn, il présente toutes les étapes de
postformations pour les apprentis traitement, notamment la conversion de la couleur en
photographes. John Batdorff aime noir et blanc dans Lightroom à l’aide de simples
parale grand air et les voyages, et mètres prédéfnis, mais aussi toutes les améliorations
partage volontiers les images qu’il et fonctionnalités complémentaires accessibles dans
rapporte de ses expéditions. Silver Efex Pro, des paramètres prédéfnis aux points
Suivez son travail et son blog photo de contrôle à l’aide de la technologie U-Point.
sur www.batdorffphotography.com.
Suivez les conseils délivrés dans ce guide pratique illustré.
• Apprenez à voir en noir et blanc en maîtrisant le contraste,
Une fois la photo dans la boîte, la texture et l’éclairage.
montrez-la ! Rejoignez le groupe
• Découvrez toutes les astuces et techniques pour faire de Flickr de l’ouvrage (www.fickr.com/
magnifiques photos d’action, de paysage, mais aussi des
groups/blackandwhitefromsnapsportraits en noir et blanc. hotstogreatshots) et partagez vos
images !• Créez votre propre flux de traitement numérique en
commençant par les bases du post-traitement dans Lightroom,
puis en allant plus loin avec Silver Efex Pro.
• Partagez et imprimez vos images, et présentez votre travail
Code éditeur : G13390sur le Web.
ISBN : 978-2-212-13390-5
19,90 e
9 782212 133905 EYROLLES
PRATIQUEPHOTO_NOIR&BLANCNUMÉRIQUE_08122011_MŒ.indd 1 08/12/11 18:45
John Batdorff
Noir & blanc numérique Pratique photoNoir & blanc
John Batdorffnumérique
Pratique photo
L’auteurÀ l’heure du numérique, la photographie noir et blanc
n’est plus réservée aux propriétaires d’une chambre Noir & blanc Photographe professionnel qui
noire ; elle est désormais à la portée de tous ceux qui partage son temps entre Chicago
aiment le monde monochrome. Dans ce guide pratique et le Montana, John Batdorff
illustré, l’auteur et photographe John Batdorff vous dé- a reçu plusieurs récompenses numérique
voile tout son savoir-faire professionnel pour réussir pour ses photos de paysage et
vos clichés noir et blanc numériques. Il décrit dans de voyage. Ses photographies en
un premier temps les bases de la photographie (com- noir et blanc ont été exposées au
position, lumière, contraste, exposition) en précisant musée national d’Art animalier, à Pratique photoquand et comment faire le choix du noir et blanc, puis Jackson Hole, dans le Wyoming.
Il dirige également des worshops explore ensuite les principales fonctionnalités des
boîsur le noir et blanc et anime des tiers refex. Enfn, il présente toutes les étapes de
postformations pour les apprentis traitement, notamment la conversion de la couleur en
photographes. John Batdorff aime noir et blanc dans Lightroom à l’aide de simples
parale grand air et les voyages, et mètres prédéfnis, mais aussi toutes les améliorations
partage volontiers les images qu’il et fonctionnalités complémentaires accessibles dans
rapporte de ses expéditions. Silver Efex Pro, des paramètres prédéfnis aux points
Suivez son travail et son blog photo de contrôle à l’aide de la technologie U-Point.
sur www.batdorffphotography.com.
Suivez les conseils délivrés dans ce guide pratique illustré.
• Apprenez à voir en noir et blanc en maîtrisant le contraste,
Une fois la photo dans la boîte, la texture et l’éclairage.
montrez-la ! Rejoignez le groupe
• Découvrez toutes les astuces et techniques pour faire de Flickr de l’ouvrage (www.fickr.com/
magnifiques photos d’action, de paysage, mais aussi des
groups/blackandwhitefromsnapsportraits en noir et blanc. hotstogreatshots) et partagez vos
images !• Créez votre propre flux de traitement numérique en
commençant par les bases du post-traitement dans Lightroom,
puis en allant plus loin avec Silver Efex Pro.
• Partagez et imprimez vos images, et présentez votre travail
sur le Web.

Code éditeur : G13390
ISBN : 978-2-212-13390-5
EYROLLES
PRATIQUEPHOTO_NOIR&BLANCNUMÉRIQUE_08122011_MŒ.indd 1 08/12/11 18:45
John Batdorff
Noir & blanc numérique Pratique photoNoir & blanc
numérique
Pratique photo
John Batdorff
Adapté de l’anglais par Danielle Lafarge
Avec la collaboration technique d’Étienne Laurent
pdt_N&B.indd 1 08/12/11 16:01Éditions Eyrolles
61, bd Saint-Germain
75240 Paris Cedex 05
www.editions-eyrolles.com
Authorized translation from the English language edition entitled Black and White:
stFrom Snapshots to Great Shots, 1 edition, by John Batdorff (ISBN 978-0321-77457-6), by
Pearson Education, Inc, publishing as PeachPit Press, Copyright © 2012 by John Batdorff,
except pp.66-67 and illustrations on pp. 62-63 © PeachPit Press. All photography © John
Batdorff except where noted.
All rights reserved. No part of this book may be reproduced or transmitted in any form
or any means, electronics or mechanical, including photocopying, recording or by any
information storage retrieval system, without permission from Pearson Education, Inc.
French language edition published by Editions Eyrolles.
Traduction autorisée de l’ouvrage en langue anglaise intitulé Black and White: From
stSnapshots to Great Shots, 1 edition, de John Batdorff (ISBN 978-0321-77457-6), publié
par Pearson Education, Inc, sous la marque PeachPit Press, © 2012 John Batdorff, sauf
pp.66-67 et illustrations pp. 62-63 © PeachPit Press. Photographies © John Batdorff sauf
si autre crédit mentionné.
Tous droits réservés. Aucune partie de l’ouvrage ne peut être reproduite, sous quelque
forme et par quelque moyen que ce soit, électronique ou traditionnel, sans l’autorisation
de Pearson Education, Inc.
Édition en langue française publiée par les éditions Eyrolles.
En application de la loi du 11 mars 1957, il est interdit de reproduire intégralement ou
partiellement le présent ouvrage, sur quelque support que ce soit, sans autorisation de
l’Éditeur ou du Centre Français d’Exploitation du Droit de Copie, 20, rue des
GrandsAugustins, 75006 Paris.
© John Batdorff, 2012, sauf pp.66-67 et illustrations pp. 62-63 © PeachPit Press, pour
l’édition en langue anglaise
© Groupe Eyrolles, 2012, pour la présente édition, ISBN 978-2-212-13390-5
pdt_N&B.indd 2 08/12/11 10:24Remerciements
À mon amour, Staci – rien de tout cela n’aurait été possible sans ton soutien, ton amour et
tes encouragements. Je sais que les effusions écrites et publiques ne sont pas ta tasse de
thé, aussi dirai-je simplement que tu es la meilleure – je t’aime.
À Anna, ma flle, je ne suis pas sûre qu’il y ait grand-chose à dire que tu ne saches déjà. On
se comprend. J’aime regarder la vie à travers tes yeux et l’entendre dans ton rire.
Souvienstoi de nos éternels sujets de conversation : soit honnête envers toi-même, ne mens jamais
et travaille dur (même si je pense que c’était un peu exagérer de me faire payer 5 $ pour
ma place. Pour ce que j’en dis…).
Maman, merci de m’avoir offert mon premier appareil photo, de m’avoir prêté ta vision et
de m’avoir encouragé à aller plus loin dans mon art. J’aimerais que tu sois là aujourd’hui
pour partager tout cela.
Papa, ton don pour l’écriture et ton amour des arts ont été une source d’inspiration.
J’apprécie ta compréhension et surtout la confance que tu m’as accordée toutes ces années. Tu
es mon ami et mon mentor, mais tu es un compagnon de voyage très désordonné.
Mon ami John, merci de m’avoir fait part de tes commentaires honnêtes.
L’équipe de Peachpit : merci de croire en moi. C’est toujours un plaisir de travailler avec une
équipe de professionnels.
Peggy Nauts, merci d’avoir épuré mon texte, de m’avoir rendu plus intelligent que je ne
le suis (ce qui n’est jamais facile) et de ne pas m’avoir fait sentir coupable chaque fois que
j’ai dit que je t’enverrais mon texte dans l’heure, alors que c’était au mieux le lendemain.
Tu es la meilleure !
Susan Rimerman, merci pour ton soutien et pour tes conseils. J’apprécie sincèrement ton
approche directe et honnête.
Mes remerciements à Lisa Brazieal et à son équipe pour avoir su créer une magnifque mise
en pages et pour avoir aussi bien mis en valeur mes photos.
Pour fnir, un grand merci à tous les lecteurs de mon blog qui m’ont apporté leur soutien
infaillible. Ce livre n’aurait jamais existé sans vous. Mais merci à vous surtout, les lecteurs de
ce livre – j’espère qu’il vous plaira. La porte de mon blog vous est toujours ouverte.
Livre_N&B.indb 3 08/12/11 17:50Sommaire
1. Équipement et r Églages 1
Examen de l’équipement 4
Contenu du sac 4
Logiciels de post-traitement 8
Étalonnage du moniteur 9
Réglages de l’appareil 10
Quand choisir le noir et blanc ? 16
Qu’est-ce que la couleur ? 16
2. Composition et lumière 23
Éclairage 28
Tout est une question de contraste 32
Composition 39
Mouvement 47
3. exposition 55
Exposition 60
Exposer pour le post-traitement 64
Filtres 68
Paysage 72
Portraits 79
Noir et blanc en studio 83
Narration 85
4. post-traitement 91
Mon fux de production 96
Module Bibliothèque 96
Module Développement 99
Panneau Réglages de base 105
Panneau TSI / Couleur / NB 107
Correction du contraste 109
IV
Livre_N&B.indb 4 08/12/11 17:50sommaire
Ajustements avancés de la courbe 110
Couleur sélective 113
Synthèse 116
5. effets en noir et blan C 125
Silver Efex Pro 132
Préparation des photos 146
Choix d’une atmosphère 149
Colorisation sélective 157
Virage 162
Effets de flm 163
Se débrouiller seul 165
Raccourcis clavier de Silver Efex Pro 2 170
6. imprimer, publier et partager 173
Touches fnales 178
Imprimer vos photos 179
Imprimer depuis Lightroom 183
Faire appel à un labo photo 191
Encadrement 192
Partager vos photos 193
Filigranes 197
Restez fdèle à vous-même 200
index 202
V
Livre_N&B.indb 5 08/12/11 17:50Introduction
Presque toute ma vie, j’ai pris des photos. Ma passion a débuté quand ma mère m’a offert
mon premier Kodak Instamatic en 1977. Ce qui n’était au départ qu’un moyen d’occuper
un petit garçon, pour lui éviter de faire des bêtises, est rapidement devenu un moyen
d’expression personnelle de toute une vie. J’ai pris des dizaines de milliers de photos depuis. J’ai
commencé à aimer la photographie en noir et blanc pour son honnêteté et son potentiel
pour transformer une simple image en œuvre d’art. Ce média a beaucoup changé au fl des
ans et, même si je n’ai jamais été avare de mon temps dans la chambre noire, j’ai toujours
été intrigué par les nouvelles technologies. La pellicule continuera à occuper une place
particulière dans mon cœur, mais je ne regretterai jamais le jour où je suis passé au numérique.
La qualité des appareils photo numériques actuels m’a donné la liberté de créer les photos
en noir et blanc que j’ai toujours voulu faire, sans passer des heures en chambre noire. C’est
le meilleur des mondes. La photographie noir et blanc n’est plus réservée aux propriétaires
d’une chambre noire et elle est désormais à la portée de tous ceux qui aiment le monde
monochrome. Et pour ceux d’entre vous qui ont un book plein à craquer de photos
argentiques, c’est le bon moment pour les convertir en numérique et explorer la multitude de
techniques accessibles dans la chambre noire numérique.
Restez simple
Mon premier objectif dans ce livre est de simplifer au maximum un sujet compliqué.
La photographie n’est pas toujours simple, mais il ne doit pas en être ainsi : elle devrait
être parfaitement compréhensible. Si nous allons parfois aborder des aspects purement
techniques, le véritable apprentissage viendra d’une meilleure connaissance globale des
procédés photographiques en noir et blanc. J’espère que vous profterez de mon
expérience et que vous l’associerez aux nouvelles connaissances que vous aurez acquises pour
créer votre propre style. Une photo en noir et blanc peut être créée de bien des façons :
mon objectif n’est pas de vous submerger avec une longue énumération de techniques,
mais plutôt de vous présenter quelques outils que j’ai utilisés avec succès au fl des ans. La
simplicité mène à la créativité !
VI
Livre_N&B.indb 6 08/12/11 17:50introduc tion
Qu’allons-nous accomplir ?
Je commencerai par présenter mon équipement de base, les réglages, la composition et
l’exposition. Mon équipement m’est très précieux, mais vous pourrez appliquer les
techniques présentées dans ce livre quels que soient le boîtier refex numérique et l’objectif
que vous utilisez.
Nous verrons ce qu’il faut rechercher lors d’un repérage pour photographier en noir et
blanc. Nous examinerons ma check-list mentale de caractéristiques pour la prise de vue en
noir et blanc : la qualité tonale, le contraste, des traits marqués, etc. Une fois les images
dans la boîte, nous verrons comment les gérer dans Lightroom et les convertir en noir et
blanc à l’aide des techniques de post-traitement.
Nous passerons beaucoup de temps dans Lightroom et nous plongerons dans les méandres
de Silver Efex Pro 2 pour maîtriser ses étonnantes fonctionnalités de traitement du noir et
blanc. J’expliquerai pourquoi j’utilise ces deux programmes, et pourquoi il m’arrive de
préférer l’un à l’autre. Nous verrons toutes les étapes requises pour la retouche d’une image
du début à la fn. Nous étudierons l’atmosphère, la couleur sélective, la texture ; nous
verrons comment les photographes qui travaillent en noir et blanc aujourd’hui utilisent les
fltres numériques, ainsi que d’autres aspects qui vous devraient vous aider à créer votre
propre style.
Quel niveau devez-vous avoir ?
Cet ouvrage a été écrit pour les débutants et les photographes de niveau intermédiaire.
J’espère cependant que quel que soit votre niveau, vous trouverez que ce livre est une
source d’informations utile, d’expériences personnelles, d’exercices passionnants et de
raccourcis précieux. Je vous encourage vivement à partager vos images sur notre site Flickr à
mesure de votre progression. Ce livre a été conçu comme une invite au dialogue, aussi
n’hésitez pas à me faire part de vos commentaires. L’apprentissage est un processus à double
sens ; j’apprécie vos enseignements autant que vous appréciez les miens, enfn, je l’espère.
Une photo en noir et blanc peut être drôle et belle. Si vous ne vous faites pas plaisir, vous
ne serez pas satisfait du résultat, alors détendez-vous et amusez-vous !
Diffusez vos clichés via le groupe Flickr du livre !
Rejoignez le groupe ici : fickr.com/groups/composition_fromsnapshotstogreatshots
VII
Livre_N&B.indb 7 08/12/11 17:50noir et blanc numérique
1
100 ISO
1/250 s
f/10
80 mm
VIII
Livre_N&B.indb 8 08/12/11 17:50Équipement
et réglages
Commençons par poser
les bases
Vous avez probablement déjà entendu dire que ce n’est pas
l’appareil mais le photographe qui prend de belles photos. Je suis tout à
fait d’accord avec cet énoncé ; cela dit, la plupart des photographes
que j’ai pu rencontrer et admirer semblent posséder ce que
j’appellerais leur « kit essentiel. » Le contenu de ce kit varie selon le
photographe ou l’environnement, mais nous avons tous nos outils de
prédilection pour nous aider dans notre métier.
Je suis adepte de la récup’ et j’évite de trop dépenser pour de
l’équipement qui n’est pas indispensable. Avant tout achat, je me pose
deux questions cruciales pour parvenir à établir une base solide
pour mon travail photographique, tout en évitant de céder à la
tentation d’acheter n’importe quel nouvel accessoire dernier cri : « En
quoi cela va-t-il améliorer mes photographies ? » et « Suis-je arrivé au
bout de ma confguration actuelle ? » Je sais que cela paraît simple,
mais croyez-moi, si vous répondez à ces questions en toute
franchise, vous parviendrez beaucoup plus facilement à distinguer un
caprice d’un réel besoin.
1
Livre_N&B.indb 1 08/12/11 17:50noir et blanc numérique
Une analyse de l’image
J’admirais un magnifque coucher de soleil en Afrique quand cet arbre qui dominait
la réserve nationale du Masaï Mara attira mon regard. La lumière était époustoufante
et le ciel était rempli de nuages riches et actifs qui s’étendaient jusqu’au lointain.
Je me suis vite installé et ce qui, au départ, devait être un cliché très coloré,
a fni par être l’une de mes photos noir et blanc préférées du voyage.
Comme le temps de pose
était très long, je me suis
servi de mon trépied,
d’un déclencheur souple
et du verrouillage du miroir
pour éviter le bougé
de l’appareil.
100 ISO
4 s
f/14
35 mm
2
Livre_N&B.indb 2 08/12/11 17:50chapitre 1 : équipement et régla ges
J’ai fait ressortir le ciel
en associant un fltre ND
dégradé à un fltre bleu.
Comme je voulais que
l’image soit de grande
qualité, j’ai choisi une
sensibilité faible avec
une grande ouverture
de diaphragme pour
éviter le bruit numérique.
Au post-traitement de l’image,
j’ai éclairci l’arbre et le sol alentour
pour ajouter de la profondeur
et renforcer les détails.
3
Livre_N&B.indb 3 08/12/11 17:50noir et blanc numérique
Examen de l’équipement
Voici quelques aspects essentiels à prendre en considération lorsqu’on constitue son propre kit.
Je crois fermement qu’il faut être propriétaire de l’appareil que l’on va prendre plaisir
à utiliser. Pour progresser, il est nécessaire de prendre beaucoup de photos, aussi est-il
essentiel de travailler avec un appareil que l’on a bien en main, qu’il soit de marque Nikon,
Canon, Sony ou de l’une des nombreuses autres marques qui se partagent le marché. Ce
qui compte, c’est de s’en servir.
Contenu du sac
Quelques objectifs
S’il y a bien une chose qui améliore sensiblement la qualité d’une image, c’est un objectif
digne de ce nom. Investissez dans un bon objectif. Les gens pensent toujours qu’il faut tout
miser sur le boîtier ; or, bien souvent, ils obtiendraient de meilleurs résultats en changeant
d’abord d’optique. Je recommande d’essayer de se constituer un kit essentiel d’objectifs de
qualité (fgure 1.1) qui s’adaptera aux prochaines générations de boîtiers.
Figure 1.1 Vous ne constituerez pas votre kit de travail du jour au lendemain. Il m’a fallu
plusieurs années pour rassembler le mien, et j’y ai apporté des modifcations au fl de mon
cheminement vers ce qui fait ma personnalité en tant que photographe.
4
Livre_N&B.indb 4 08/12/11 17:50chapitre 1 : équipement et régla ges
Je travaille souvent en faible lumière, c’est pourquoi j’aime les objectifs lumineux
(fgure 1.2), ayant une ouverture minimale de f/2,8. Les objectifs lumineux sont souvent
plus lourds, en raison de l’optique de qualité et de leur construction, ce qui a aussi un prix.
Mon kit de travail comprend un 16–35 mm (f/2,8), un 24–70 mm (f/2,8) et un 70–200 mm
(f/2,8). Quand j’ai besoin de plus de marge de manœuvre, j’utilise un convertisseur de
focale (fgure 1.3).
Figure 1.2 C’est l’ouverture
maximale de l’objectif qui détermine
sa luminosité. L’un des avantages
d’une grande ouverture est qu’elle
permet de photographier à faible
éclairage ambiant en réglant une
vitesse plus rapide que ne le permet
une petite ouverture. Un objectif est
dit lumineux à partir d’une ouverture
inférieure ou égale à f/4. L’ouverture
nominale de l’objectif est
généralement gravée à l’avant de
l’optique. Plus le nombre est petit
(f/1,2, f/4 ou f/5.6, par exemple), plus
l’ouverture est grande.
Figure 1.3 Les multiplicateurs de
focale sont un moyen bon marché
d’allonger la longueur focale d’un
objectif de qualité, tout en allégeant
son kit et en le rendant plus polyvalent.
J’utilise régulièrement un 1,4× avec
mon 70–200 mm avec une perte de
qualité minime. Souvenez que ces
accessoires ne sont pas compatibles
avec tous les objectifs.
Renseignezvous auprès de votre revendeur.
Cartes mémoire
Il est très important de lire le manuel et d’acheter
une carte mémoire compatible avec l’appareil photo
(fgure 1.4). Ma mère me disait toujours « On en a
toujours pour son argent, » et cette maxime s’applique ici Figure 1.4 Vérifez la vitesse et la
aussi. Voici un autre conseil : ayez toujours plusieurs valeur UDMA. Assurez-vous que la
cartes à disposition. Comme une seconde batterie, ça carte que vous achetez répond aux
sert toujours ! spécifcations de l’appareil photo.
5
Livre_N&B.indb 5 08/12/11 17:50noir et blanc numérique
Trépied
Vous n’avez pas choisi un passe-temps économique et votre portefeuille risque d’y perdre
des plumes. Par conséquent, investissez dans des choses utiles : achetez un trépied que vous
utiliserez, c’est-à-dire un modèle stable et adapté au poids de votre appareil et de votre
objectif. Une tête de trépied solide avec un plateau rapide est indispensable pour pouvoir
retirer rapidement l’appareil photo du trépied. Un bon trépied a un prix, mais comme une
bonne valise, vous le garderez toute votre vie. J’adore mon Gitzo GT-1550 Traveler en fbre
de carbone. Ce matériau est suffsamment solide pour supporter les objectifs les plus lourds
et suffsamment léger pour être transporté dans le sac à dos pendant de longues excursions
en pleine nature.
Déclencheur souple ou télécommande
Ces accessoires sont extrêmement
pratiques pour réduire les risques de
bouger pendant les poses longues. J’ai
testé les télécommandes avec et sans
fl, mais je préfère les modèles flaires
(fgure 1.5). Il m’est arrivé trop souvent
de sortir des sentiers battus et de me
rendre compte que ma télécommande
ne répondait pas parce que les piles
étaient à plat.
Figure 1.5 Une télécommande flaire est
indispensable pour éviter de bouger l’appareil
pendant les poses longues.
Filtres
Je sais que tout le monde pense que
tous les effets sont réalisables dans
Photoshop, mais croyez-moi : c’est
faux. Un fltre dégradé gris neutre (ND)
(fgure 1.6) se révèle très utile pour
exposer correctement un paysage ou
pour assombrir le ciel. J’utilise souvent
un fltre jaune, vert, rouge ou orange
pour m’aider à visualiser une image en
noir en blanc sur place. Je suis un
fervent admirateur du système 100 mm
de Lee Filters. Nous reviendrons sur les
fltres au chapitre 3.
Figure 1.6 Le système Lee est simple d’emploi
et permet d’utiliser un même fltre avec plusieurs
objectifs à l’aide d’un simple adaptateur.
6
Livre_N&B.indb 6 08/12/11 17:50chapitre 1 : équipement et régla ges
Niveau à bulle
Un trépied ne vous prémunit pas contre le risque
de l’installer sur un terrain accidenté. Rien n’est
pire que de prendre une magnifque photo de
paysage et de se rendre compte qu’elle penche
d’un côté. Les niveaux à bulle (fgure 1.7) sont
bon marché et font gagner beaucoup de temps
lors du post-traitement.
Solutions de nettoyage
Figure 1.7 Le niveau à axe double qui des lentilles
se monte sur le sabot du fash permet
Les petits chiffons en microfbre pour le net- de rester bien d’aplomb aussi bien en
toyage des lentilles (fgure 1.8) sont simples orientation portrait que paysage.
d’emploi et peu encombrants. Conseil : ayez-en
toujours sous la main pendant vos séances photo. S’ils se cachent au fond de votre sacoche,
il est fort probable que vous préférerez utiliser ce qui vous tombe sous la main
(probablement votre T-shirt) pour nettoyer votre objectif, ce qui n’est pas recommandé. Accrochez
votre chiffon Spudz à un endroit facile d’accès, ce qui prolongera la durée de vie de vos
optiques. LensPen est une solution de nettoyage pratique, à base d’un produit non liquide
qui ne sèche jamais (fgure 1.9).
Figure 1.8 La microfbre convient parfaitement
au nettoyage des lentilles ; pensez à l’accrocher
à la bandoulière de l’appareil pour qu’elle reste
accessible en permanence.
Figure 1.9 J’ai toujours l’un de ces stylos dans la
poche pendant mes séances de prise de vue. Le
LensPen est idéal pour éliminer la poussière et les
impuretés sur la lentille de l’objectif.
7
Livre_N&B.indb 7 08/12/11 17:50noir et blanc numérique
Logiciels de post-traitement
Lightroom (fgure 1.10), Silver Efex Pro 2 (fgure 1.11) et Photoshop (dans l’ordre) sont
aussi essentiels pour mon kit de photographie en noir et blanc que mon appareil photo. Je
privilégie la simplicité et je réduis au maximum les étapes du fux de production pour me
concentrer sur le processus créatif. Au risque de vous étonner, j’utilise rarement Photoshop.
Ne vous méprenez pas : je trouve bien entendu que Photoshop est un logiciel fantastique et
incroyablement performant, mais on se laisse vite déborder. Je ne l’utilise que lorsqu’il m’est
impossible de faire autrement. Ce qui nécessite trois ou quatre étapes dans Photoshop peut
être effectué par un simple clic dans Lightroom. Associé à des modules complémentaires
comme Silver Efex Pro 2, Lightroom permet de rester davantage concentré sur la création
d’images et moins sur la technique.
Figure 1.10 Lightroom, l’incroyable et puissant logiciel de post-traitement d’Adobe,
fonctionne parfaitement sous Mac et Windows.
8
Livre_N&B.indb 8 08/12/11 17:50chapitre 1 : équipement et régla ges
Figure 11.1 Je traite 95 % de mes photos noir et blanc dans Silver Efex Pro 2 après leur
importation dans Lightroom.
Étalonnage du moniteur
Avant toute chose, vous devez être certain que vous pouvez faire confance à votre
équipement. Je parie que vous vous êtes déjà retrouvé dans le cas de fgure suivant : vous venez
de passer des heures à améliorer l’une vos photos préférées et, au moment où elle sort de
votre imprimante ou qu’elle arrive du labo, vous vous rendez compte que le résultat ne
ressemble pas du tout à ce que vous aviez corrigé à l’écran. L’étalonnage du moniteur limite
ces problèmes en créant une référence pour le fux de correction et d’impression.
L’étalonnage du moniteur ne se limite pas au réglage des couleurs. Il permet aussi de
s’assurer que le contraste est correctement affché. Il existe d’excellents systèmes
d’étalonnage simples d’emploi. Sachez simplement qu’un bon système tient compte de l’éclairage
ambiant. Même si votre moniteur et votre imprimante sont étalonnés, un changement
signifcatif de l’éclairage ambiant augmente la probabilité d’erreurs au post-traitement.
J’effectue la majorité de mes retouches dans une pièce dans laquelle je peux contrôler
l’éclairage par des stores ou un variateur. Pensez à étalonner régulièrement votre
moniteur ; l’étalonnage n’est pas défnitif. Comme l’opération ne prend que cinq minutes, je
procède à l’étalonnage de mon moniteur toutes les deux semaines à l’aide de mon système
Datacolor Spyder (fgure 1.12).
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Livre_N&B.indb 9 08/12/11 17:50noir et blanc numérique
Figure 1.12 L’étalonnage du moniteur est une étape essentielle de mon fux de production.
Un moniteur étalonné me permet de savoir à quoi ressemblera le tirage avant son impression.
Réglages de l’appareil
Sensibilité ISO
La valeur ISO correspond à la sensibilité du capteur de l’appareil à la lumière. Les
photographes savent que pour obtenir une belle image, il est préférable de régler une valeur
ISO aussi faible que possible. En général, plus la valeur ISO est basse, meilleure est la
qualité d’image et plus la luminosité ambiante doit être forte pour l’exposition. Je m’efforce
de réaliser toutes mes prises de vue dans la plage des sensibilités comprises entre 100 et
250 ISO. Mais aujourd’hui, la technologie des capteurs a considérablement progressé et
les constructeurs repoussent sans cesse les limites de l’acceptable en matière de sensibilité
ISO. Il m’est arrivé de prendre des photos en faible lumière avec une sensibilité de 800 à
3 200 ISO, ce qui aurait été inenvisageable il y a quelques années, car la qualité aurait été
déplorable. Il est préférable de régler une valeur ISO aussi basse que possible, mais ne
boudez pas pour autant les bienfaits que la technologie peut vous offrir et ne laissez pas une
valeur ISO élevée vous empêcher de prendre une photo.
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Livre_N&B.indb 10 08/12/11 17:50chapitre 1 : équipement et régla ges
Mode monochrome
Voici un bon conseil qui s’adresse aussi
aux photographes expérimentés : l’un
des meilleurs moyens d’apprendre
à voir votre environnement en noir
et blanc consiste à utiliser le réglage
monochrome de votre appareil photo
(fgure 1.13). Cette fonctionnalité
affche une prévisualisation en noir
et blanc sur l’écran LCD. Tant que
vous photographiez en mode RAW,
Figure 1.13 Le réglage de son appareil sur vous n’avez pas à vous inquiéter, car
monochrome est un moyen effcace pour voir les informations de couleurs sont
l’environnement en noir et blanc. Reportez-vous enregistrées malgré tout et seront
à votre manuel pour plus d’informations sur disponibles au post-traitement. En
l’activation de la fonction monochrome et préférez revanche, si vous travaillez en JPEG,
le mode RAW.
toutes les informations de couleurs
sont perdues avec le réglage monochrome. Par conséquent, à moins d’être 100 % convaincu
de vouloir une image en noir et blanc, photographiez-la plutôt à la fois en couleurs et en
noir et blanc ou passez en mode RAW.
Affchage des hautes lumières
Régler son appareil pour qu’il signale les hautes lumières est un excellent moyen de parvenir
à l’exposition correcte. Les zones trop lumineuses et sans détails clignotent sur l’écran LCD.
Cet indicateur vous avertit simplement d’un problème potentiel affectant l’exposition. Les
zones qui clignotent sont celles dans lesquelles tous les détails ont potentiellement disparu.
À vous de décider si une correction de l’exposition est requise. Si un avertissement apparaît
dans une zone où les détails sont importants, il est préférable de corriger les réglages.
Toutefois, souvenez-vous que lorsque le ciel est à contre-jour, des détails sont perdus, mais ce
n’est souvent pas problématique. Si vous voulez en apprendre davantage sur l’exposition,
je vous conseille vivement l’ouvrage Exposition de Jeff Revell, dans la collection Pratique
photo (Éditions Eyrolles, 2011).
Balance des blancs
Je suis un inconditionnel du réglage de la balance des blancs avant la prise de vue. Même si
je photographie en mode RAW, ce qui m’offre la possibilité d’ajuster la balance des blancs
au post-traitement, je préfère régler la balance des blancs en fonction des conditions de
prise de vue. En outre, il n’est pas nécessaire de posséder des connaissances particulières
pour savoir quel réglage utiliser. Aujourd’hui, la plupart des appareils photo utilisent des
symboles, tels que des nuages, un soleil et une ampoule pour illustrer les différentes
températures de lumière des sources d’éclairage. Choisir la balance des blancs adaptée est
relativement facile, mais il faut ensuite penser à la changer !
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