ARRABAL
208 pages
Français
208 pages
Français

Description

On ne peut plus aujourd'hui envisager le théâtre contemporain sans mentionner les pièces d'Arrabal, pièces qui redonnent à cet art "en crise permanente" une saveur aigre-douce, en mariant allègrement la spiritualité à la pornographie, la pureté à l'obscénité, plongeant le spectateur et le lecteur dans une dimension ou règnent la confusion et le chaos absolus. Le présent essai est un hommage à cet homme qui depuis plus de cinquante ans défie avec toujours la même soif de liberté, les différents types d'expression artistique.

Sujets

Informations

Publié par
Date de parution 01 mars 2006
Nombre de lectures 94
EAN13 9782296142893
Langue Français
Poids de l'ouvrage 5 Mo

Informations légales : prix de location à la page 0,0000€. Cette information est donnée uniquement à titre indicatif conformément à la législation en vigueur.

Extrait

ARRABALUnivers Théâtral
Collection dirigée par Anne-Marie Green
On parle souvent de « crise de théâtre », pourtant le théâtre est un
secteur culturel contemporain vivant qui provoque interrogation et
réflexion. La collection Univers Théâtral est créée pour donner la
parole à tous ceux qui produisent des études tant d'analyse que de
synthèse concernant le domaine théâtral.
Ainsi la collection Univers Théâtral entend proposer un panorama
de la recherche actuelle et promouvoir la diversité des approches et
des méthodes. Les lecteurs pourront cerner au plus près les différents
aspects qui construisent l'ensemble des faits théâtraux contemporains
ou historiquement marqués.
Dernières parutions
Marc SZUSZKIN, L'espace tragique dans le théâtre de Racine,
2005.
Evelyne DONNAREL, Cent ans de théâtre sicilien, 2005.
Simon BERJEAUT, Le théâtre de Revista: un phénomène
culturel portugais, 2005.
Thérèse MALACHY, La comédie classique. L'altérité en
procès,2005.
Donia MOUNSEF, Chair et révolte dans le théâtre de
BernardMarie Kaltès, 2004.
Edoardo ESPOSITO, Eduardo de Filippo: discours et
théâtralité, 2004.
Monique MARTINEZ THOMAS, Pour une approche de la
dramaturgie espagnole contemporaine, 2004.
Pascale ROGER, La Cruauté et le théâtre de Strindberg, 2004.
Charles lOYON, Du café au théâtre, 2003.
Alvina RUPRECHT, Les théâtres francophones et
créolophones de la Caraïbe, 2003.
François CA VAIGNAC, Eugène Labiche ou la gaieté critique,
2003.
Charlotte ESCAMEZ, Roland Dubillard et le comique, 2003.
Sham's, L'acteur, entre réel et imaginaire, 2003.
RABANEL, Théâtrologie/l, Le théâtre réinventé, 2003.
Geneviève lOLLY, Dramaturgie de Villiers de l'Isle-Adam, 2002.
Dusan SZABO, Traité de mise en scène, 2001.Frédéric ARANZUEQUE-ARRIET A
ARRABAL
La perversion et le sacré
L'Architecte et l'Empereur d'Assyrie
( 1967)
La charge des centaures
(1984)
L'Harmattan
5-7, me de J'École-Polytechnique; 75005 Paris
FRANCE
Harmattan Bnrkina FasoEspace Harmattan Kinshasa L'Hal'mattan ItaliaL'Hannattan Hongrie L'L'
1200 logements villa 96Fac..des Sc, Sociales, Pol. et Via Degli Artisti, 15
Konyvesbolt
Adm, ; BP243, KIN XI 10124 Torino 12B2260
Kossuth L. u, 14-16
Ouagadougou i2RDC ITALlEUniversité de Kinshasa -1053 Budapestwww.librairieharmattan.com
Harmattan 1@wanadoo.fr
diffusion. harmattan
(g- L'Harmattan, 2006
ISBN: 2-296-00189-0
EAN : 9782296001893à la mémoire d'Eugène Ionesco,
et de mon grand-père.
à Uca.
Nicolas, encore une fois, MERCI!Le pouvoir magique de l'art, l'expérience religieuse
immanente dans le geste artistique se dévoile spontanément
dans le geste pur, comme fin en soi. Le geste artistique ouvre
l'espace à l'expérience religieuse.
Vilém Flusser
Le théâtre dénoue des conflits, il dégage des forces, il
déclenche des possibilités, et si ces possibilités et ces forces
sont noires, c'est lafaute non pas du théâtre, mais de la vie.
Antonin Artaud
Il y a des similitudes flagrantes, voire des équivalences et
des échanges entre les systèmes d'effusion érotique et mystique.
Georges Bataille
Nous naissons entre la fiente et l'urine.
Saint AugustinTABLE DES MATIÈRES
INTRODUCTION 13
15I. LE THÉÂTRE DE FERNANDO ARRABAL
A. Quelques repères sur Fernando Arrabal 15
1.a. Qui est Fernando Arrabal? 15
1.b. Le choix du théâtre comme mode d'expression 22
I.e. « Lecturas y maestros» 28
B. Le Panique 32
2.a. Pourquoi et comment est né le Panique? 32
2.b. L'écriture panique 40
2.c. La cérémonie et son but cathartique 45
C. Le théâtre de l'excès 51
3.a. Un théâtre de la cruauté 51
3.b. La provocation poussée à l'extrême 55
3.c. L'apport d'Arrabal au théâtre contemporain 61
II. LE TRA VESTISSEMENT DE LA RÉALITÉ 67
A. L'onirisme: échappatoire d'une réalité sociale 67
I.a. Des figures mythiques 67
1.b. L' « Ailleurs », un monde perdu 80
I.e. L'atemporalité et la construction 85
B. L'aspect ludique et symbolique des pièces 91
2.a. Le théâtre comme métaphore de l'existence 91
2.b. Le jeu de la vie et de la mort 95
2.c. La métamorphose constante des personnages 102C. A la recherche du Moi 108
3.a. La Mémoire et le Hasard 108
3.b. Le Moi, l'Autre, l'Ego et le Self 114
3.c. La mort libératrice et rédemptrice 119
III. LA PROFANATION DU SACRÉ 127
A. Le sexe et l'onirisme: un hymne à la liberté 127
1.a. La scatologie ou l'érotisme anal 127
1.b. Le sadomasochisme et sa dimension mythique 133
l.c. La sacralisation du corps: objet sexuel 140
B. La perversion des rites et des valeurs chrétiennes 148
2.a. La profanation du gestus sacré 148
2.b. La déformation du langage religieux 153
2.c. La sacralisation du profane 161
C. L'image de Dieu, une autre vision du Créateur 165
3.a. Une nouvelle élaboration de la figure du Christ 165
3.b. « Dios es un hijo de puta » 171
3.c. Vers une « réhabilitation» du concept « Dieu» 183
CONCLUSION 185
RESUMÉ DES PIÈCES 187
CHRONOLOGIE DE FERNANDO ARRABAL 199
BIBLIOGRAPHIE SOMMAIRE 203INTRODUCTION
Nous avons décidé de consacrer cette étude à Fernando
Arrabal qui fut l'objet dans les années soixante-dix de
nombreux travaux quant à son œuvre théâtrale.
En plus d'être aujourd'hui le dramaturge vivant le plus
représenté, il est un des artistes qui a le plus marqué l'écriture
théâtrale de ces cinquante dernières années.
Il est le dernier représentant d'une époque d'intense création
et révolution artistiques, lui qui était l'ami de Breton, de
Picasso, de Beckett et de Ionesco et surtout le fondateur du
Mouvement Panique avec Alejandro Jodorowsky et Roland Topor.
Arrabal est un homme pas assez, ou tout du moins, mal
connu du grand public, car ses œuvres sont loin d'être accessibles,
car saturées de références littéraires, religieuses et de codes qui
demandent des connaissances dans les arts les plus divers,
peinture, musique, etc.
Cette étude est un hommage à cet homme qui depuis plus de
cinquante ans défie avec toujours la même soif de liberté, les
différents types d'expression artistique tel un Quichotte bravant
inlassablement les ailes des moulins à vents.
On ne peut plus aujourd'hui envisager le théâtre
contemporain sans mentionner les pièces d'Arrabal, pièces qui redonnent
à cet art en « crise permanente» une saveur aigre-douce, en
mariant allègrement la spiritualité à la pornographie, l'eschatologie
à la scatologie, la pureté à l'obscénité, en plongeant le
spectateur et le lecteur dans une dimension ou règnent la confusion et
le chaos absolus.
Arrabal a su imposer sa vision blasphématoire du monde et
de la création en crachant sur nos convictions et notre culture
occidentale et judéo-chrétienne victime de sa propre
contemplation.
Nous proposons dans ce livre une étude succincte de l'œuvre
du dramaturge espagnol à travers deux pièces de théâtre qui
sont L'Architecte et l'Empereur d'Assyrie de 1967 et La charge
des centaures, de 1984.
La première pièce reste au même titre que La cantatrice
chauve de Ionesco ou En attendant Gadat de Beckett une véri-table bombe qui explose avec délice dans le panorama théâtral
de l'époque.
Les dialogues tout autant que le jeu scénique atteignent une
complexité dominée avec perfection par le dramaturge.
Pour la première fois des thèmes tels que le sexe et la
religion vont être abordés sur une scène avec cruauté et lyrisme
dans une extraordinaire confusion panique, majestueusement
orchestrée par l'auteur.
La seconde pièce reprend quasiment la même structure que
celle de 1967, mais à dix-sept ans d'intervalle, on constate une
évolution du théâtre arrabalien qui privilégie désormais la
parole au jeu scénique à outrance.
Dans ce livre nous proposons d'étudier « la perversion et le
sacré», thèmes qui hantent l' œuvre d'Arrabal.
Dans un premier temps, nous allons nous attarder sur la vie
du dramaturge

  • Univers Univers
  • Ebooks Ebooks
  • Livres audio Livres audio
  • Presse Presse
  • Podcasts Podcasts
  • BD BD
  • Documents Documents