Rapport d'information déposé par la Commission des affaires culturelles, familiales et sociales, sur la politique des pouvoirs publics dans le domaine de l'éducation et de la formation artistiques
Depuis le XVIIIe siècle jusqu'à nos jours, le discours des pouvoirs publics dans le domaine de l'éducation artistique est étonnamment constant. Récemment encore, en janvier 2005, le plan de relance de MM. François Fillon et Renaud Donnedieu de Vabres qualifie l'éducation artistique de « composante essentielle de la formation des enfants d'âge scolaire et des jeunes ». Pourtant, force est de constater que les moyens humains et financiers alloués à la formation des maîtres et à l'éducation artistique des élèves n'ont jamais permis de traduire dans la réalité ces bonnes intentions. En dépit de la grande richesse des initiatives et des projets d'éducation artistique et de la qualité des enseignants comme des intervenants oeuvrant dans ce domaine, l'éducation artistique est loin de bénéficier à tous. Pourquoi et comment y remédier ? La commission des affaires culturelles, familiales et sociales s'est fixé pour objectif de répondre à ces questions et a décidé le 21 décembre 2004 de créer, à cette fin, une mission d'information pour mener une réflexion sur la politique des pouvoirs publics dans le domaine de l'éducation et de la formation artistiques.
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Langue
Français
Poids de l'ouvrage
1 Mo
Extrait
N°2424 ______
ASSEMBLÉENATIONALECONSTITUTION DU 4 OCTOBRE 1958 DOUZIÈME LÉGISLAT URE
Enregistré à la Présidence de l'Assemblée nationale le 29 juin 2005.
RAPPORTDINFORMATIONDÉPOSÉ en application de larticle 145 du RèglementPAR LA COMMISSION DES AFFAIRES CULTURELLES, FAMILIALES ET SOCIALES sur la politique des pouvoirs publics dans le domaine de léducation et de la formation artistiques ET PRÉSENTÉ PAR MME MURIELMARLAND-MILITELLO, Députée. ___
INTRODUCTION........................................................................................................7I.- LA PLACE INCERTAINE DES ARTS AU SEIN DE L ÉCOLE .....................................11
A. UN INTÉRÊT RECONNU PAR DE NOMBREUX PÉDAGOGUES ET DES EXPÉRIENCES VARIÉES ET ANCIENNES ............................................................13
1. Léducation artistique a un intérêt intrinsèque : construction de la personnalité et diffusion de valeurs essentielles ............................................................ 13
2. Léducation artistique a un effet pédagogique très positif confirmé par des expériences anciennes et variées............................................................. 13
B. LA RECONNAISSANCE OFFICIELLE DUNE NÉCESSAIRE DÉMOCRATISATION DE LÉDUCATION ARTISTIQUE CONTREDITE PAR UNE PRATIQUE FLUCTUANTE...........................................................................................................18
1. Les projets et les discours officiels sont nombreux .................................. 18a) Le grand intérêt de la loi du 6 janvier 1988 relative aux enseignements artistiques ........................................................................................................18
b) Le plan de développement des arts et de la culture à lécole de Mme Catherine Tasca et M. Jack Lang .....................................................................................18
c) Le plan de relance de léducation artistique et culturelle de MM. François Fillon et Renaud Donnedieu de Vabres ..........................................................20
2. Mais les pouvoirs publics remettent régulièrement en cause les projets déducation artistique précédemment lancés ........................................... 21
a) Une application lacunaire de la loi du 6 janvier 1988 ....................................22
b) Une remise en cause périodique de léducation artistique ..............................23
C. DOÙ UNE INÉGALITÉ PERSISTANTE SUR LE TERRITOIRE ..............................25
II.- LA FORMATION ARTISTIQUE : UN PRÉALABLE INDISPENSABLE À UNE ÉDUCATION ARTISTIQUE DE QUALITÉ .........................................................................29
A. LA FORMATION ARTISTIQUE DES ENSEIGNANTS DU PREMIER ET DU SECOND DEGRÉS EST AUJOURDHUI DÉFAILLANTE ........................................................29
1. Une formation initiale qui néglige la formation artistique .......................... 30
a) La formation des enseignants de musique et darts plastiques ........................32
b) La formation initiale des autres enseignants ...................................................32
2. Une formation artistique continue qui est encore insuffisante .................. 40
a) Les difficultés de la formation artistique continue des professeurs .................41
b) Des expériences intéressantes à généraliser ....................................................43
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B. LA QUESTIONDE LA FORMATION DES CADRES DE LÉDUCATION NATIONALE ESTPOSÉE..............................................................................................................44
III.- LE DÉVELOPPEMENT D UNE ÉDUCATION ARTISTIQUE DE MEILLEURE QUALITÉ.............................................................................................................................47
A. STRUCTURER LÉDUCATION ARTISTIQUE AUTOUR DES ENSEIGNEMENTS ARTISTIQUES...........................................................................................................47
1. Quelles disciplines étudier dans le cadre des enseignements artistiques obligatoires ? ............................................................................................. 48
2. Selon quelle pédagogie ? .......................................................................... 483. Sur quelle durée et selon quelles modalités et périodicité ? .................... 50
a) Sur quelle durée ?.............................................................................................50
b) Selon quelles modalités et périodicité ? ...........................................................52
B. SINSPIRER DES PROJETS REMARQUABLES QUI FLEURISSENT DANS LES RÉGIONSFRANÇAISES..........................................................................................53
a) Lexemple breton .............................................................................................54
b) Lexemple alsacien ..........................................................................................56
c) La région Provence-Alpes-Côte dAzur ...........................................................58
d) La ville de Paris ...............................................................................................61
C. MIEUX COORDONNER LES DISPOSITIFS DÉDUCATION ARTISTIQUE............64
1. Favoriser le décloisonnement institutionnel .............................................. 642. Mieux coordonner éducation et enseignements artistiques ..................... 65
3. Harmoniser les dispositifs et moyens nationaux et locaux en faveur de léducation artistique.................................................................................. 67
a) Améliorer la coordination et le dialogue de proximité ....................................68
b) Privilégier la contractualisation et la mutualisation des moyens sur des périmètres cohérents........................................................................................70
c) Poser la question des locaux adaptés ...............................................................71
D. MIEUX ASSOCIER LES ARTISTES ET LES INSTITUTIONS CULTURELLES DE PROXIMITÉ...............................................................................................................72
1. Bien distinguer le travail pédagogique de lenseignant de la présence de lartiste ou de lintervenant extérieur ......................................................... 37
2. Développer et pérenniser les collaborations ............................................. 75a) La question de la durée de lintervention artistique ........................................75
b) Lintérêt de la mise à disposition denseignants dans les structures culturelles76
c) Le nécessaire développement des structures éducatives des institutions culturelles ........................................................................................................78
d) Limportance dobjectifs clairs daction éducative dans les institutions culturelles ........................................................................................................80
e) Le développement de laide au montage de projets..........................................80
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3. Favoriserle développement des pratiques amateures dans et hors de lécole ......................................................................................................... 82E. QUELS MOYENS FINANCIERS NATIONAUX POUR LÉDUCATION ARTISTIQUE ? 871. Le budget actuellement consacré par le ministère de léducation nationale ................................................................................................................... 87a) Les crédits affectés aux enseignements artistiques ..........................................87
Source : ministère de léducation nationale. ........................................................87
b) Les crédits affectés à léducation artistique.....................................................87
2. Le budget actuellement consacré par le ministère de la culture .............. 893. La mise en uvre de la loi organique relative aux lois de finances : une chance pour léducation artistique ? ......................................................... 91
TRAVAUX DE LA COMMISSION.......................................................................... 95
E ANNEXES : 1R 99PARTIE ........................................................................................
ANNEXE 1 : COMPOSITION DE LA MISSION .................................................. 103
ANNEXE 2 : SYNTHÈSE DES PROPOSITIONS................................................ 105
ANNEXE 3 : LISTE DES PERSONNES AUDITIONNÉES À L ASSEMBLÉE NATIONALE ......................................................................................................... 111
ANNEXE 4 :LISTE DES PERSONNES RENCONTRÉES LORS DES DÉPLACEMENTS ................................................................................................ 115
ANNEXES : 2EME PARTIE : ............................................................................... 125
ANNEXE 5 : COMPTE RENDUS DES AUDITIONS ........................................... 125
ANNEXE 7 : TEXTES EN VIGUEUR ................................................................... 315
ANNEXE 8 : LISTE DES PÔLES DE RESSOURCES........................................ 319
ANNEXE9:LISTEDESPROGRAMMESETACTIONSFINANÇANTE LÉDUCATIONARTISTIQUETCULTURELLEAUSEINDUBUDGETDUMINISTÈRE DE L ÉDUCATION NATIONALE .................................................... 321
«Assurer à chacun la facilité de () se rendre capable des fonctions sociales auxquelles il a droit dêtre appelé, de développer toute létendue des talents quil a reçus de la nature, et par là, établir entre les citoyens une égalité de fait et rendre réelle légalité politique reconnue par la loi : tel doit être le premier but dune instruction nationale ; et, sous ce point de vue, elle est pour la puissance publique un devoir de justice».
Condorcet, Discours devant lAssemblée nationale législative, 2 avril 1792
Depuis le XVIIIesiècle jusquà nos jours, le discours des pouvoirs publics dans le domaine de léducation artistique est étonnamment constant. Récemment encore, en janvier 2005, le plan de relance de MM. François Fillon et Renaud Donnedieu de Vabres qualifie léducation artistique de «composante essentielle de la formation des enfants dâge scolaire et des jeunes». M. Jack Lang, alors ministre de léducation nationale, déclarait déjà en 2000 quil ny a pas «dautre lieu que lécole pour organiser la rencontre de tous avec lart, il ny a pas dautre lieu que lécole pour instaurer de manière précoce le contact avec les uvres. Il ny a pas, enfin, dautre lieu que lécole pour réduire les inégalités daccès à lart et à la culture».
Pourtant, force est de constater que les moyens humains et financiers alloués à la formation des maîtres et à léducation artistique des élèves nont jamais permis de traduire dans la réalité ces bonnes intentions.
Donc, en dépit de la grande richesse des initiatives et des projets déducation artistique et de la qualité des enseignants comme des intervenants uvrant dans ce domaine, léducation artistique est loin de bénéficier à tous et
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même les enfants touchés à un moment de leur scolarité ne manifestent pas à lâge adulte autant quon pourrait sy attendre un intérêt durable pour les arts. Malgré laugmentation de loffre, les manifestations culturelles nattirent toujours quun public en nombre restreint et souvent composé dinitiés.
Pourquoi et comment y remédier ?
La commission des affaires culturelles, familiales et sociales sest fixé pour objectif de répondre à ces questions et a décidé le 21 décembre 2004 de créer, à cette fin, une mission dinformation pour mener une réflexion sur la politique des pouvoirs publics dans le domaine de léducation et de la formation artistiques.
Au sein de lunivers culturel, léducation artistique sattache plus particulièrement à initier les élèves aux arts plastiques et visuels et aux expressions musicales en faisant appel à leurs sens, leur sensibilité, leur imagination.
Cette éducation artistique comprend à la fois des enseignements spécifiques et des pratiques et dispositifs transversaux.
Les modalités de mise en uvre de léducation artistique en France
Les enseignements artistiques : de la maternelle au collège, les enseignements artistiques sinscrivent dans la formation générale obligatoire. Ils se partagent entre arts visuels et éducation musicale à lécole primaire, arts plastiques et éducation musicale au collège. A partir du lycée, ils procèdent dun choix de lélève. Ils peuvent être une des composantes de sa formation générale ou correspondre à un choix dorientation professionnelle.
Des dispositifs pédagogiques transversaux : depuis quelques années, le ministère de léducation nationale a mis en place des dispositifs pédagogiques transversaux (itinéraires de découverte, travaux personnels encadrés, classes à projet artistique et culturel, projets pluridisciplinaires à caractère professionnel). Ils permettent aux élèves de découvrir concrètement les relations entre la création artistique, les humanités, les sciences et les techniques. De lécole au lycée, les enseignements senrichissent de ces différentes démarches.
Des activités complémentaires : dans le cadre du projet de létablissement, dautres activités artistiques et culturelles (chorales, ateliers artistiques, classes culturelles transplantées, jumelages, « école et cinéma ») peuvent être proposées aux élèves. A linitiative et sous la responsabilité des professeurs, elles prennent appui sur les ressources de proximité et sont souvent soutenues par les collectivités locales. A partir du collège, les activités sadressent à des élèves volontaires et peuvent se dérouler dans le (ou hors) temps scolaire.
Source : ministère de léducation nationale
La notion d« éducation artistique » recouvre donc toutes les démarches pédagogiques concourant à apporter aux jeunes dâge scolaire (maternelle, primaire, collège et lycée) un éveil, une initiation ou un enseignement aux arts. Elle est le fruit de quatre composantes complémentaires : une pratique artistique qui met en jeu le corps et la sensibilité, une approche culturelle réunissant les
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savoirs sur les uvres du patrimoine et la découverte de la création contemporaine, mais également lapproche artistique des matières fondamentales, et, enfin, des techniques et des méthodes à maîtriser.
Les enseignements artistiques, qui sont donc une composante de léducation artistique, recouvrent plus spécifiquement les matières artistiques enseignées de manière obligatoire aux enfants.
La mission sest attachée à étudier la pertinence des différents dispositifs déducation artistique existants :
enseignements artistiques obligatoires à lécole et au collège ;
options obligatoires ou facultatives du lycée ;
ateliers artistiques et autres dispositifs : classes culturelles, classes à projet artistique et culturel (PAC), classes à horaires aménagés ;
dispositifs de sensibilisation :Ecole au cinéma, collège au cinéma, Lycéens au cinéma, chartes « Adopter son patrimoine », Architecture au collège, etc.
La notion de « formation artistique » recouvre quant à elle la formation des enseignants et intervenants de léducation artistique, cest-à-dire :
la formation initiale et continue des enseignants et des personnels de léducation nationale ;
la formation des artistes et des acteurs culturels intervenant en milieu scolaire.
La mission a tenté dévaluer les conditions dapplication des différents textes en vigueur et sest interrogée sur ce qui explique le cas échéant quils ne soient pas appliqués.
Pour ce faire, elle a auditionné plus de cinquante personnes à lAssemblée nationale, afin dentendre les acteurs de léducation artistique et de se nourrir de leurs propres réflexions. Elle sest également déplacée sur le terrain pour recueillir un maximum dinformations sur les expériences menées en Bretagne, en Alsace, en Provence-Alpes-Côte dAzur et dans deux autres pays européens : lItalie et la Norvège.
Cest dans ce cadre que la mission formule des propositions pour garantir une éducation et une formation artistiques, à chacun, dignes de ce nom et assurer, par ce biais, une véritable démocratisation artistique et culturelle.